100 phim hàng đầu trong 10 năm qua năm 2022

8 tháng 11 2018

Nguồn hình ảnh, Youtube

Chụp lại hình ảnh,

Một cảnh trong phim Đèn lồng đỏ treo cao

Ba năm trước BBC Culture đã lần đầu tiên tiến hành một cuộc thăm dò ý kiến ở quy mô lớn đối với các nhà bình luận phim để lựa chọn 100 bộ phim Mỹ xuất sắc nhất.

Hai cuộc bầu chọn tiếp theo nhằm xây dựng danh sách các phim hay nhất thế kỷ 21 và các vở hài kịch tuyệt đỉnh nhất từ trước tới nay - và các phim Mỹ lại thống trị vị trí đầu bảng.

BBC Culture trong năm 2018 đã hỏi ý kiến và đề nghị các nhà bình luận bầu chọn các bộ phim mà họ yêu thích nhất được sản xuất bằng bất kỳ ngôn ngữ nào, trừ tiếng Anh.

Và dưới đây là danh sách 100 bộ phim nước ngoài hay nhất mà BBC Culture có được.

Gọi là 'phim dùng tiếng nước ngoài' bởi đây là danh sách do BBC Culture thuộc BBC, hãng truyền thông của Anh lựa chọn, nhưng với khán giả quốc tế thì sẽ có những bộ phim không hề là 'tiếng nước ngoài' chút nào, nếu như ngôn ngữ trong phim chính là thứ tiếng mẹ đẻ của bạn.

Và bởi kết quả đưa ra là nhằm tôn vinh sự đa dạng, phong phú của điện ảnh toàn thế giới, cho nên chúng tôi muốn đảm bảo rằng những người tham gia bầu chọn đến từ khắp nơi trên thế giới.

Tổng số có 209 nhà bình luận phim tham gia bầu chọn, tới từ 43 quốc gia khác nhau, nói tổng số 41 thứ ngôn ngữ khác nhau. Đây là những yếu tố khiến bảng bầu chọn của BBC Culture khác biệt với các bảng xếp hạng khác.

Kết quả là chúng tôi có 100 bộ phim của 67 đạo diễn, đến từ 24 quốc gia và được thể hiện trên 19 ngôn ngữ.

Tiếng Pháp có thể xứng danh là thứ ngôn ngữ quốc tế của những bộ phim hay nhất: 27 trong số các phim được đánh giá cao nhất là phim làm bằng tiếng Pháp.

Tiếp đến là tiếng Trung, 12 phim, trong lúc tiếng Ý và tiếng Nhật, mỗi ngôn ngữ đóng góp 11 phim.

Xếp ở cuối bảng là một số ngôn ngữ chỉ có một phim đại diện, như tiếng Belarus (Hãy Tới Xem), Romania (4 Tháng, 3 Tuần và 2 Ngày), và tiếng Wolof (Touki Bouki).

Nếu như có điều gì đáng tiếc trong danh sách được chốt lại cuối cùng, thì đó là sự hiếm hoi các phim được đạo diễn hoặc đồng đạo diễn bởi các gương mặt nữ: chỉ có bốn trong tổng số 100 phim.

Nhưng chúng tôi đã liên lạc với các nhà nữ bình luận với con số tương đương với các nhà bình luận nam giới, và trong số những người tham gia bầu chọn thì có 94 người là nữ, chiếm 45%.

Có một số liệu thống kê khiến chúng tôi chú ý là một phần tư các phim trong danh sách là sản phẩm của Đông Á: có 25 phim được làm tại khu vực này, gồm Nhật (11), Trung Quốc (6), Đài Loan (4), Hong Kong (3), và Nam Hàn (1).

Bộ phim được đánh giá cao nhất, Bảy Samurai, tác phẩm của đạo diễn người Nhật Akira Kurosawa, được các nhà bình luận phim khắp thế giới, trừ Nhật, yêu thích.

Sáu nhà bình luận người Nhật tham gia bầu chọn đã không hề bỏ một phiếu nào cho phim của Akira Kurosawa.

Thế nhưng có một điều rõ ràng, đó là văn hoá thì không bị giới hạn bởi những đường biên giới, và ngôn ngữ không nhất thiết sẽ trở thành rào cản trong việc thưởng thức những bộ phim hay. Tuy rạp chiếu phim của một nước hẳn phải gắn bó với tính cách và lịch sử độc đáo của nước đó, nhưng ngôn ngữ trong phim thì lại mang tính phổ quát.

Thêm chuyện nữa: mục tiêu của mỗi lần BBC Culture lấy ý kiến bình phim luôn là tạo ra cuộc tranh luận cũng như khuyến khích mọi người khám phá.

Chúng tôi cũng nhận thức được rằng không có một danh sách nào là chuẩn mực hoặc làm hài lòng được tất cả mọi người - cho nên quý độc giả xin hãy liên hệ với chúng tôi bằng cách dùng #WorldFilm100 và cho biết liệu chúng tôi có bỏ lỡ bộ phim xuất sắc nào không.

100. Cảnh Trong Sương (Landscape in the Mist / Theo Angelopoulos, 1988)

99. Tro Bụi Và Kim Cương (Ashes and Diamonds / Andrzej Wajda, 1958)

98. Trong Cái Nóng Của Mặt Trời (In the Heat of the Sun / Khương Văn, 1994)

97. Vị Anh Đào (Abbas Kiarostami, 1997)

96. Shoah (Claude Lanzmann, 1985)

95. Những Đám Mây Trôi (Floating Clouds / Mikio Naruse, 1955)

94. Nhà Người Bạn Ở Đâu? (Where Is the Friend's Home? / Abbas Kiarostami, 1987)

93. Đèn Lồng Đỏ Treo Cao (Raise the Red Lantern / Trương Nghệ Mưu, 1991)

92. Những Cảnh Ngộ Từ Một Cuộc Hôn Nhân (Scenes from a Marriage / Ingmar Bergman, 1973)

91. Rififi (Jules Dassin, 1955)

90. Hiroshima Tình Yêu Của Tôi (Hiroshima Mon Amour / Alain Resnais, 1959)

89. Những Trái Dâu Dại (Wild Strawberries / Ingmar Bergman, 1957)

88. Chuyện Về Bông Cúc Cuối Cùng (The Story of the Last Chrysanthemum / Kenji Mizoguchi, 1939)

87. Những Đêm Tối Của Cabiria (The Nights of Cabiria / Federico Fellini, 1957)

86. La Jetée (Chris Marker, 1962)

85. Umberto D (Vittorio de Sica, 1952)

84. Sự Quyến Rũ Kín Đáo Của Giai Cấp Tư Sản (The Discreet Charm of the Bourgeoisie / Luis Buñuel, 1972)

83. Con Đường (La Strada / Federico Fellini, 1954)

82. Amélie (Jean-Pierre Jeunet, 2001)

81. Celine Và Julie Đi Chơi Thuyền (Celine and Julie go Boating / Jacques Rivette, 1974)

80. Những Kẻ Bị Lãng Quên (The Young and the Damned / Luis Buñuel, 1950)

79. Loạn (Ran / Akira Kurosawa, 1985)

78. Ngoạ Hổ Tàng Long (Crouching Tiger, Hidden Dragon / Lý An, 2000)

77. Kẻ Tuân Thủ (The Conformist / Bernardo Bertolucci, 1970)

76. Và Cả Mẹ Cậu Nữa (Y Tu Mamá También / Alfonso Cuarón, 2001)

75. Người Đẹp Ban Ngày (Belle de Jour / Luis Buñuel, 1967)

74. Gã Điên Pierrot (Pierrot Le Fou / Jean-Luc Godard, 1965)

73. Người Đàn Ông Với Chiếc Máy Quay Phim (Man with a Movie Camera / Dziga Vertov, 1929)

72. Phải Sống (Ikiru / Akira Kurosawa, 1952)

71. Xuân Quang Xạ Tiết (Happy Together / Vương Gia Vệ, 1997)

70. Nhật Thực (L'Eclisse / Michelangelo Antonioni, 1962)

69. Tình Yêu (Amour / Michael Haneke, 2012)

68. Ugetsu (Kenji Mizoguchi, 1953)

67. Thiên Thần Huỷ Diệt (The Exterminating Angel / Luis Buñuel, 1962)

66. Ali: Nỗi Sợ Hãi Gặm Nhấm Tâm Hồn (Ali: Fear Eats the Soul - Rainer Werner Fassbinder, 1973)

65. Ordet (Carl Theodor Dreyer, 1955)

64. Ba Màu: Màu Xanh (Three Colours: Blue / Krzysztof Kieślowski, 1993)

63. Tiểu Thành Chi Xuân (Spring in a Small Town / Phí Mục, 1948)

62. Hành Trình Linh Cẩu (Touki Bouki / Djibril Diop Mambéty, 1973)

61. Sơn Tiêu Đại Phu (Sansho the Bailiff / Kenji Mizoguchi, 1954)

60. Coi Khinh (Contempt / Jean-Luc Godard, 1963)

59. Hãy Tới Xem (Come and See / Elem Klimov, 1985)

58. Hoa Tai của Quý Bà de... (The Earrings of Madame de… / Max Ophüls, 1953)

57. Solaris (Andrei Tarkovsky, 1972)

56. Trùng Khánh Sâm Lâm (Chungking Express / Vương Gia Vệ, 1994)

55. Jules và Jim (Jules and Jim / François Truffaut, 1962)

54. Ẩm Thực Nam Nữ (Eat Drink Man Woman / Lý An, 1994)

53. Vãn Xuân (Late Spring / Yasujirô Ozu, 1949)

52. Chú Lừa Balthazar (Au Hasard Balthazar / Robert Bresson, 1966)

51. Những Chiếc Dù Cherbourg (The Umbrellas of Cherbourg / Jacques Demy, 1964)

50. Chuyến Phà Đi Ngang (L'Atalante / Jean Vigo, 1934)

49. Kẻ Rình Mò (Stalker / Andrei Tarkovsky, 1979)

48. Viridiana (Luis Buñuel, 1961)

47. 4 Tháng, 3 Tuần và 2 Ngày (4 Months, 3 Weeks and 2 Days / Cristian Mungiu, 2007)

46. Những Đứa Trẻ Nơi Thiên Đường (Children of Paradise / Marcel Carné, 1945)

45. Chuyến Phiêu Lưu (L'Avventura / Michelangelo Antonioni, 1960)

44. Cleo từ 5 đến 7 (Cleo from 5 to 7 / Agnès Varda, 1962)

43. Beau Travail (Claire Denis, 1999)

42. Thành Phố Của Chúa (City of God / Fernando Meirelles, Kátia Lund, 2002)

41. Phải Sống (To Live / Trương Nghệ Mưu, 1994)

40. Andrei Rublev (Andrei Tarkovsky, 1966)

39. Close-Up (Abbas Kiarostami, 1990)

38. Ngày Hè Sáng Sủa (A Brighter Summer Day - Dương Đức Xương, 1991)

37. Sen và Chihiro ở thế giới thần bí (Spirited Away / Hayao Miyazaki, 2001)

36. Đại Ảo Tưởng (La Grande Illusion / Jean Renoir, 1937)

35. Con Báo (The Leopard / Luchino Visconti, 1963)

34. Thiên Đường Phía Trên Berlin (Wings of Desire / Wim Wenders, 1987)

33. Playtime (Jacques Tati, 1967)

32. Tất Cả Những Điều Về Mẹ Tôi (All About My Mother / Pedro Almodóvar, 1999)

31. Cuộc Sống Của Những Người Khác (The Lives of Others / Florian Henckel von Donnersmarck, 2006)

30. Chú Hải Cẩu Thứ Bảy (The Seventh Seal / Ingmar Bergman, 1957)

29. Oldboy (Park Chan-wook, 2003)

28. Fanny và Alexander (Fanny and Alexander / Ingmar Bergman, 1982)

27. Linh Hồn Tổ Ong (The Spirit of the Beehive / Victor Erice, 1973)

26. Rạp Phim Tân Thiên Đường (Cinema Paradiso / Giuseppe Tornatore, 1988)

25. Yi Yi (Dương Đức Xương, 2000)

24. Chiến hạm Potemkin (Sergei M Eisenstein, 1925)

23. Nỗi Khổ Hình Của Jeanne d'Arc (Joan The Passion of Joan of Arc / Carl Theodor Dreyer, 1928)

22. Mê Cung của Pan (Pan's Labyrinth / Guillermo del Toro, 2006)

21. Biệt Ly (A Separation / Asghar Farhadi, 2011)

20. Tấm gương (Andrei Tarkovsky, 1974)

19. Trận đánh tại Algiers (Gillo Pontecorvo, 1966)

18. Bi tình thành thị (Hầu Hiếu Hiền, 1989)

17. Aguirre, Cơn Phẫn Nộ Của Chúa (the Wrath of God Aguirre / Werner Herzog, 1972)

16. Chốn Thành Thị (Metropolis / Fritz Lang, 1927)

15. Bài Hát Trên Con Đường Nhỏ (Pather Panchali / Satyajit Ray, 1955)

14. Jeanne Dielman, 23 Commerce Quay, 1080 Brussels (Chantal Akerman, 1975)

13. M (Fritz Lang, 1931)

12. Bá Vương Biệt Cơ (Farewell My Concubine - Trần Khải Ca, 1993)

11. Nghẹt Thở (Breathless - Jean-Luc Godard, 1960)

10. Cuộc Sống Ngọt Ngào (La Dolce Vita / Federico Fellini, 1960)

9. Tâm Trạng Khi Yêu (In the Mood for Love - Vương Gia Vệ, 2000)

8. 400 Cú Đánh (The 400 Blows / François Truffaut, 1959)

7. 8 1/2 (Federico Fellini, 1963)

6. Persona (Ingmar Bergman, 1966)

5. Luật Chơi (The Rules of the Game - Jean Renoir, 1939)

4. La Sinh Môn (Rashomon / Akira Kurosawa, 1950)

3. Câu Chuyện Tokyo (Tokyo Story / Yasujirô Ozu, 1953)

2. Những Kẻ Trộm Xe Đạp (Bicycle Thieves / Vittorio de Sica, 1948)

1. Bảy Samurai (Akira Kurosawa, 1954)

Bạn đã xem được bao nhiêu phim trong danh sách trên rồi?

Câu chuyện này là một phần của những năm 2010: một thập kỷ đánh giá, một loạt về các memes, con người, sản phẩm, phim ảnh và nhiều hơn nữa đã ảnh hưởng đến những năm 2010.The 2010s: A Decade in Review, a series on the memes, people, products, movies and so much more that have influenced the 2010s.

Nếu bạn đã hết những bộ phim mới để xem trong một buổi tối trong khóa, có một giải pháp dễ dàng. Đơn giản chỉ cần nhìn lại thập kỷ qua trong các bộ phim và nhổ bất kỳ viên đá quý nào bạn có thể đã bỏ lỡ (bạn có thể tự làm mình ngạc nhiên).lockdown, there's an easy solution. Simply look back at the last decade in movies and pluck out any gems you may have missed (you might surprise yourself).

Và chúng tôi có thể giúp bạn với công việc này-một tập hợp các nhân viên CNET đã bỏ phiếu cho những bộ phim hay nhất của những năm 2010, một thời gian trong rạp chiếu phim cung cấp những cảnh tượng lớn, sáng và đầy màu sắc, cũng như các indies quy mô nhỏ hơn mở ra các cửa sổ vào cuộc sống của những người khác và thay đổi chúng tôi tốt hơn.

Bạn có thể sẽ không đồng ý hoàn toàn với kết quả, nhưng ít nhất, trong một lần này, thời niên thiếu đánh bại Birdman.

Dưới đây là 30 bộ phim hàng đầu của chúng tôi trong thập kỷ, được xếp hạng.

1. Mad Max: Fury Road (2015)

Chúng tôi bắt đầu ở đỉnh cao với một bộ phim không giành được giải Oscar bức ảnh hay nhất như nhiều người nghĩ rằng nó sẽ vào năm 2016. Nhưng hãy lắng nghe, thứ tư của George Miller trong loạt phim Mad Max Careens trên là một trong những bộ phim hành động hay nhất mọi thời đại. Tom Hardy thay thế Mel Gibson thành Max bí ẩn, cùng với sự nổi bật rõ ràng và trái tim của bộ phim: Charlize Theron trong vai Imperator Furiosa một vũ trang. Trong OZ hậu tận thế có tầm nhìn xa trông rộng của Miller, họ cố gắng cứu "những người vợ", phụ nữ được chọn để nhân giống, từ Immortan Joe. Toàn bộ bộ phim diễn ra trên một chuỗi Chase hoàn toàn bonkers. Số liệu thống kê điện ảnh của nó là hàm số: Miller đã sử dụng 3.500 bảng phân cảnh và mất 480 giờ cảnh quay thô. Anh ta đã vượt qua một thập kỷ rào cản-thu hồi, thay đổi vị trí và đặt lại sáng tạo (anh ta khám phá khả năng của phiên bản hành động trực tiếp 3D)-trước khi đạt được sự điên rồ tưởng tượng có octan cao.

2. Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Không có câu hỏi nào về bộ phim sẽ giành chiến thắng trong hạng mục Tính năng hoạt hình hay nhất tại Oscar 2018. Vào người nhện đã đánh cắp trái tim của chúng ta bằng cách mạnh dạn bỏ qua thực tế chúng ta đã có ba Peter Parkers điện ảnh và giới thiệu thêm năm người. Họ xuất phát từ đa vũ trụ của Marvel, một cách khôn ngoan hơn bởi các nhà sản xuất Phil Lord và Christopher Miller, người tập trung vào nghệ sĩ graffiti Miles Morales (Shameik Moore), phiên bản đánh giá cao Hip Hop của Spidey. Morales hợp tác với các phiên bản từ các vũ trụ khác - bao gồm một bộ phim hoạt hình kỳ lạ và hoàn toàn vui nhộn được gọi là Peter Porker - để chiến đấu với Kingpin giám sát. Hơn 140 bộ phim hoạt hình kết hợp hoạt hình máy tính với phong cách vẽ tay để bắt chước một cái nhìn truyện tranh. Hình ảnh sáng tạo, kể chuyện mới mẻ và ôm lấy sự lập dị của truyện tranh đã giúp khiến người nhện không phải là người da trắng đầu tiên trở thành một trong những người giỏi nhất.

3. Boyhood (2014)

Boyhood là, nói về mặt logic, một chút phép lạ. Để kể một câu chuyện về việc lớn lên, Richard Linklater đã quay phim một Ellar Coltrane trẻ tuổi mỗi năm trong 12 năm, từ 6 đến 18 tuổi. Dự án tán tỉnh những cạm bẫy kết thúc phim tiềm năng: Đối với một, điều gì sẽ xảy ra nếu một Coltrane tuổi teen đi lạc khỏi diễn xuất thì sao? Nhưng Linklater đã đưa ra bộ phim hay nhất từ ​​trước đến nay. Nó đã giành được BAFTA, Quả cầu vàng và một nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất Oscar cho Arquette vào năm 2014. Tuy nhiên, một số người vẫn cảm thấy một chút mặn mà về mùa giải của Boyhood. Boyhood đã mất bức ảnh đẹp nhất Oscar cho Birdman, một câu chuyện ít ấm áp, quen thuộc hơn, nhiều hơn một tour du lịch kỹ thuật và hiện sinh. Nhân dịp này, người dân đã nói.

4. Ra ngoài (2017)

Nhận ra là & nbsp; bộ phim kinh dị hiện đại. Đó là sự kết hợp hoàn hảo của kinh dị, hài kịch và châm biếm về phân biệt chủng tộc. Việc thiết lập cho dòng cú đấm - hoặc trong trường hợp kinh dị, sự sợ hãi nhảy - mất thời gian chính xác. Là một nửa của bộ đôi hài Key & Peele, Jordan Peele được trang bị rất tốt để đạt được cả hai. Tác phẩm ra mắt đạo diễn của anh có một thiết lập đáng sợ: một thanh niên da đen (Daniel Kaluuya) gặp cha mẹ tự do của bạn gái da trắng (Alison Williams). Nhận xét của họ về việc họ tốt như thế nào với bạn trai của con gái họ là một bộ phim hài vàng ... với sự vặn vẹo bị trì hoãn. Giọng nói mới thú vị của Peele đã mang đến sự kinh hoàng, cười và sự tự suy nghĩ sâu sắc.

5. Lady Bird (2017)

Trên giấy tờ, Lady Bird đọc như một câu chuyện sắp đến tuổi thông thường. Nó bao gồm các cột mốc thông thường: mất trinh, đi vũ hội, tốt nghiệp. Nhưng ở giữa những dòng đó là một mối quan hệ thô thiển, cụ thể giữa Christine McPherson (Saoirse Ronan), 17 tuổi, người khẳng định mọi người gọi cô là Lady Bird, và người mẹ làm việc chăm chỉ và hầu như không được đánh giá cao Marion (Laurie Metcalf). Giám đốc solo lần đầu tiên Greta Gerwig viết một bức thư tình cho quê hương của cô, Sacramento, truyền nó với bộ phim hài được xếp lớp xuất sắc. "Tôi ước tôi có thể sống qua một cái gì đó," Lady Bird nói với sự tự ái của một người 17 tuổi. Cô ấy tự tựa đề, như trong, cô ấy nói Lady Bird là cái tên "được tôi đặt cho tôi." Sự ấm áp, vui nhộn và đôi khi đối mặt với những tiết lộ về lũ lụt tuổi teen qua ống kính số ít của Gerwig.

6. Yêu thích (2018)

Olivia Coleman, Rachel Weisz và Emma Stone mang đến loại tầm cỡ diễn xuất mà bạn mong đợi cho sự sai lầm của Yorgos Lanthimos. Giám đốc Hy Lạp tốt và thực sự thiết lập phong cách thử nghiệm kỳ lạ, kỳ lạ của mình với tôm hùm và giết một con nai linh thiêng. Anh ấy thích vượt qua một dòng và làm như vậy nhiều lần trong tình yêu yêu thích, một tác phẩm thời kỳ đã biến bộ phim kinh dị tâm lý mèo và chuột có những nhân vật tên là Wanking Man và Nude lựu Tory. Bên dưới chính trị và áo nịt ngực, thậm chí bạn sẽ tìm thấy một câu chuyện tình yêu u sầu.

7. Roma (2018)

Xem Roma của Alfonso Cuaron gần giống như lướt qua một album tuyệt đẹp của những năm 1970 Mexico. Cuaron kể một câu chuyện bán tự truyện về một gia đình trung lưu qua lăng kính của một quản gia trẻ. Đó là một câu chuyện về những người sống, được đưa vào cuộc sống bởi ma thuật khéo léo của Cuaron.

8. Black Panther (2018)

Các bộ phim của Marvel đã chứng minh rằng họ có thể tiếp tục phát triển với Black Panther của Ryan Coogler. Bộ phim năm 2018 đã vượt qua công thức siêu anh hùng với bối cảnh tương lai Afro, Family Saga và James Bond T dụng cụ. Các móng vuốt táo bạo của một auteur đều trên bộ phim bom tấn truyện tranh này.

9. Ex Machina (2015)

Các bức tường tỉ mỉ gần gũi với lập trình viên, ông chủ của anh ta và Irobot mà họ tương tác với người yêu cũ của Alex Garland. Khoa học viễn tưởng căng thẳng, chu đáo được đặt trong một cabin tiên tiến từ xa đặt ra những câu hỏi lớn và nâng cấp Alicia Vikander lên trạng thái ngôi sao thậm chí còn lớn hơn.

10. The Master (2012)

Master không phải là nguồn gốc sâu sắc của Khoa học mà nhiều người có thể mong đợi. Phao -lô Thomas Anderson đã cùng nhau sống cuộc sống hư cấu của Lancaster Dodd (Philip Seymour Hoffman), lãnh đạo một phong trào tôn giáo được gọi là "Nguyên nhân", và sự căng thẳng của anh ta với âm dương của anh ta, Freddie Quell (Joaquin Phoenix). Bộ phim nhân vật năm 2012, đối phó với một thế giới phục hồi từ Thế chiến II, là một sử thi thơ mộng.

11. Cô ấy (2013)

Sự lãng mạn năm 2013 của Spike Jonze giữa một người đàn ông cô đơn và AI giống Siri của anh ta thậm chí còn có liên quan đáng sợ hơn ngày nay. Samantha (Scarlet Johansson) là giọng nói nhẹ nhàng, thân mật trong tai của Theodore Twombly (Joaquin Phoenix), nhưng giới hạn của chương trình của cô sớm vượt xa sự tổ chức cuộc sống của anh. Tương lai của Jonze vừa được thực hiện một cách sinh động vừa luôn bắt nguồn từ sự phức tạp của trái tim con người.

12. Moonlight (2016)

Câu chuyện ba phần của Barry Jenkins về một người đàn ông da đen bị lạm dụng về thể chất và tình cảm đã được mô tả là bất chấp thể loại. Từ thời thơ ấu đến khi trưởng thành, ba diễn viên (Trevante Rhodes, Ashton Sanders và Alex Hibbert) đóng vai Chiron với sự tự nhiên có hồn. Khi bao gồm các vấn đề khó khăn, từ thế giới ngầm cho đến bản sắc tình dục, ánh trăng chạy sâu. Người chiến thắng Oscar hình ảnh hay nhất năm 2016 là tuyệt đẹp để xem và kèm theo một bản nhạc phim tinh tế.

13. Mạng xã hội (2010)

David Fincher và Aaron Sorkin đã kết bạn với nhau để thực hiện một bộ phim nói chuyện mạnh mẽ, mạnh mẽ về Mark Zuckerberg và sự khởi đầu của Facebook. Hấp dẫn không kém là chủ đề tình bạn và lòng trung thành của nó trong một sân chơi của chính trị nhỏ. Một Jesse Eisenberg tuyệt vời trong vai thiên tài vô cảm, xung đột là một trận đấu mặc khải cho tài năng kỹ thuật của Fincher.

14. Ổ đĩa (2011)

Người lái xe đóng thế Hollywood mạnh mẽ, im lặng của Ryan Gosling như một người lái xe chạy trốn. Vì vậy, Drive về cơ bản là bộ phim tuyệt vời nhất từ ​​trước đến nay. Nhạc phim điện tử, mơ mộng của nó - hoàn hảo cho du lịch vào ban đêm - các lớp thông điệp có ý nghĩa thành một câu chuyện cổ tích bạo lực về một anh hùng độc đáo.

15. Hình dạng của nước (2017)

Người chiến thắng Oscar bức ảnh hay nhất năm 2017 của Guillermo Del Toro không chỉ là sự tàn nhẫn kinh dị độc đáo giữa một người phụ nữ câm và một người đàn ông cá mắt chết. Nó cân bằng một khung cảnh khắc nghiệt với những năm 1960 với những câu chuyện thần tiên được vẽ vào những bộ lớn, chi tiết đẹp mắt của nó. Chỉ có Del Toro mới có thể kéo sự điên rồ này ra.

16. Avengers: Infinity War (2018)

Kích thước tuyệt vời của bộ phim bom tấn này, với ngân sách cao trên bầu trời, những người nghe A và fandom tàn khốc, làm cho bộ phim của Anthony và Joe Russo ấn tượng hơn. Để lên đến đỉnh điểm 20 bộ phim Marvel trong một showstopper hai phần là sự điên rồ thử nghiệm của chính nó. Nhưng để kết thúc (spoiler) là phần đầu tiên trong số những phần đó với hầu hết các anh hùng của bạn thua ... Ai nói tất cả các bộ phim siêu anh hùng đều có thể dự đoán được?

17. Infception (2010)

Đây là khái niệm ban đầu, điên rồ của Christopher Nolan: một tên trộm chuyên nghiệp, do Leonardo DiCaprio thủ vai, đánh cắp thông tin bằng cách xâm nhập vào tiềm thức. Xin lỗi, ông Nolan, bạn sẽ làm điều này như thế nào? Câu trả lời là vô cùng hấp dẫn. Bằng cách nào đó, Nolan đã làm một bộ phim về những giấc mơ vừa đáng kể và nội tạng, với một hành động chống lại vật lý ly kỳ.

18. Birdman (2014)

Birdman hoặc (đức tính bất ngờ của sự thiếu hiểu biết) sử dụng một cảnh quay liên tục trong tâm trí để theo nghĩa đen theo một ngôi sao điện ảnh bị lừa dối trong vai trò mới nhất của anh ấy trong một chương trình Broadway. Như bạn có thể tưởng tượng, sự tỉnh táo, tự ái và về cơ bản mọi thứ liên quan đến tình trạng của con người chảy máu thông qua sự châm biếm showbiz này. Người chiến thắng Oscar hình ảnh tốt nhất năm 2014 là một tour du lịch sáng tạo cho Alejandro González Iñárritu và một số sự trở lại cho Michael Keaton.

19. Spotlight (2015)

Spotlight làm sáng tỏ đội ngũ điều tra của các nhà báo ngoài đời thực có tên là "Spotlight" từ Boston Globe. Đầu những năm 2000, họ đã giúp phơi bày sự lạm dụng trẻ em của các linh mục Công giáo ở khu vực Boston. Người chiến thắng Oscar Bức ảnh hay nhất năm 2015, vết thương hấp dẫn căng thẳng vào các công việc vô duyên của các nhà báo, được chơi bởi một bản hòa tấu hoàn hảo bao gồm Mark Ruffalo, Michael Keaton và Rachel McAdams.

20. Câu chuyện đồ chơi 3 (2010)

Bộ phim thứ ba trong bộ truyện Toyar của Pixar dường như kết thúc những câu chuyện về Woody, Buzz và chủ nhân của họ, Andy, theo cách sâu sắc nhất, đau lòng nhất có thể - cho đến khi một bộ phim thứ tư theo sau 10 năm sau đó. Tuy nhiên, Toy Story 3 là ví dụ về cách pha trộn sự thay đổi của gia đình với kinh dị tra tấn đồ chơi. Một trong những bộ phim trẻ em hay nhất cho những người trưởng thành ngoài kia.

21. Di truyền (2018)

Khi bà của bạn chết, thử thách liên quan đến giáo phái sau khi thử thách không có xu hướng xảy ra. Nhưng trong di truyền, nó làm! Điều đó không đề cập đến sự bất an chậm chạp của Annie Graham (một Toni Collette tốt hơn bao giờ hết) cảm thấy trong mối quan hệ của cô với các con. Tổ chức đầu tay của đạo diễn Ari Aster xây dựng những khoảnh khắc kinh dị sốc của nó với bàn tay tinh tế của một người nào đó xây dựng một ngôi nhà thu nhỏ. Anh ta đối xử với các nhân vật của mình với sự chú ý tương tự đến từng chi tiết, và khi tất cả sụp đổ, tác động là chấn thương. Một trong những vĩ đại của thể loại kinh dị.

22. Những gì chúng tôi làm trong bóng tối (2015)

Một mockumentary về ma cà rồng ngu ngốc, những người có chung căn hộ ở Wellington, New Zealand, là loại nội dung mà chúng tôi mong đợi từ đạo diễn-nhà văn-diễn viên Taika Waititi. Sau khi cung cấp bộ phim hài ma cà rồng hay nhất từ ​​trước đến nay cũng như cuộc săn lùng rực rỡ cho Wilderpeople, anh ta đã khéo léo chụp bởi Marvel để chỉ đạo Thor: Ragnarok.

23. 12 năm một nô lệ (2013)

Steve McQueen không buông bỏ việc kể về câu chuyện có thật, thật tàn bạo, có thật về Solomon Northup, một nghệ sĩ violin tài năng, người có tấm thảm rút ra từ dưới anh ta khi anh ta bị bán làm nô lệ. 12 năm khó khăn của ông được trình bày chi tiết ở đây trong một câu chuyện đi sâu vào những hốc đen nhất của Louisiana vào những năm 1840. Không chỉ là một bộ phim uy tín, thời kỳ, đó là một trải nghiệm xem khó nhưng cần thiết.

24. Whiplash (2014)

Về cơ bản là một phim kinh dị về nhạc jazz đã giới thiệu thế giới về những tài năng hiếm hoi của Damien Chazelle, người sẽ tiếp tục làm La La Land và người đàn ông đầu tiên. Whiplash Pit Andrew (Miles Teller), một sinh viên đánh trống đầy tham vọng, chống lại Fletcher lạm dụng (J.K. Simmons). Hành trình căng thẳng, đầy đủ này vào những nguy hiểm của bộ gõ xứng đáng được hoan nghênh.

25. Annihilation (2018)

Sự theo dõi của Alex Garland đến Ex Machina đưa chúng ta vào một khu vực cách ly kinh dị bí ẩn của thực vật và động vật đột biến. Với năm nữ chính bao gồm Natalie Portman, câu chuyện thông minh này có cảnh gấu đáng nhớ như The Earnant's là duy nhất theo nhiều cách hơn một.

26. Gọi cho tôi theo tên của bạn (2017)

Dựa trên tiểu thuyết của André Aciman, sự lãng mạn ảnh hưởng sâu sắc này giữa Elio (Timothée Chalamet 17 tuổi) và Oliver (Armie Hammer), 24 tuổi, không có gì đáng ngạc nhiên, đẹp mắt khi nhìn vào. Từ những năm 1980, vùng nông thôn Ý bình dị đến sự lãng mạn chậm chạp, Luca Guadagnino chỉ đạo một trải nghiệm mùa hè mơ mộng đầy mê hoặc.

27. Phù thủy (2016)

Ra mắt đạo diễn của Robert Eggers là một bài tập hạn chế. Đó là tài sản đáng sợ nhất của anh ta và nó được đền đáp khi gia đình tôn giáo ở trung tâm của phù thủy rơi xuống sự điên rồ. Vào những năm 1630 ở New England, một thế giới ảm đạm, xa xôi, nơi bạn xứng đáng nhận được một giải thưởng để hiểu được những điểm nhấn, sự kinh hoàng siêu nhiên để kết thúc đáng sợ. Bạn sẽ không bao giờ nhìn vào vùng ngoại ô của gỗ theo cùng một cách.

28. Săn tìm Wilderpeople (2016)

Bộ phim trước Taika Waititi đã tham gia Thor: Ragnarok theo sau sự không phù hợp kỳ quặc của Ricky Baker (Julian Dennison) và chú Grizzled Hec (Sam Neill). Thông qua một loạt các sự kiện buồn, vô lý và cảm động, họ thấy mình là chủ đề của một cuộc săn lùng quốc gia. Sự cân bằng giữa nhân loại và hài kịch là những gì Taika Waititi làm tốt nhất.

29. Star Wars: The Force Awakens (2015)

J.J. Abrams đã khởi chạy lại một trong những nhượng quyền lớn nhất mọi thời đại bằng cách kết hợp một cách trìu mến các phần quen thuộc với những khuôn mặt mới và thậm chí là những droid hữu ích dễ thương hơn. Với sự tham gia của Daisy Ridley và John Boyega, bức ảnh chào mừng của cuộc phiêu lưu không gian vui nhộn này đã đưa chúng tôi trở lại cuộc chiến hoạt động giữa bóng tối so với ánh sáng.

30. Wonder Woman (2017)

Một bước ngoặt trong vũ trụ mở rộng DC đã đến khi Wonder Woman Wonder của Patty Jenkins trèo ra khỏi chiến hào. Câu chuyện gốc của Thế chiến I đã giới thiệu thế giới với Gal Gadot trong một vai trò mà cô sinh ra để đóng. Beacon of Hope Shining của cô lấp đầy câu chuyện cổ điển, tốt đẹp này về nữ anh hùng so với thần chiến tranh Hy Lạp.

100 bộ phim hàng đầu trong 10 năm qua là gì?

Những gì được coi là bộ phim hay nhất của thế kỷ 21?

10 bộ phim hàng đầu bây giờ là gì?

10 bộ phim hàng đầu trong năm 2009 là gì?