5 album bán chạy nhất mọi thời đại năm 2022

BTS 'ôm' Top 4 Album bán chạy nhất mọi thời đại tại Hàn, IZ*One về nhất nhóm nữ nhưng gây sốc lại là TWICE

2020 vẫn chưa qua được một nửa mà những 'cây đa cây đề' về doanh số album đều đã xuất hiện.

TIN LIÊN QUAN

Ngày 12/3, Gaon - một trong những đơn vị phát hành album lớn nhất tại Hàn Quốc - đã chính thức công bố số lượng đĩa bán ra trong tháng 2 vừa qua. Theo đó, BTS dù chỉ có khoảng 9 ngày để bán đĩa vẫn đạt được doanh số khủng khiếp: 4,114,843 đĩa. Điều này đồng nghĩa với việc album Map of the Soul: 7 đã soán ngôi 'đàn anh' Map of the Soul: Persona để vươn lên thành album bán chạy nhất mọi thời đại trên BXH này. 

Trước đó, kỷ lục thuộc về Map of the Soul: Persona với 3,7 triệu đĩa được bán ra chỉ trong vòng một năm. 

Điều đáng gờm là không chỉ 'giữ rịt' vị trí thứ nhất và thứ hai, #3 và #4 của BXH album bán chạy nhất mọi thời đại bởi hệ thống phân phối album này cũng thuộc về 7 chàng trai nhà Big Hit. Cụ thể, album Love Yourself: Answer đứng #3 với 2,5 triệu đĩa (ra mắt năm 2018), Love Yourself: Her đứng #4 với 2,2 triệu đĩa (ra mắt năm 2017).

Tính đến nay, BTS là nhóm nhạc nam hiếm hoi trong lịch sử có thể bán hơn 2 triệu đĩa cho một album riêng lẻ, không cộng gộp với repacked (album phát hành thêm) hay phiên bản đặc biệt. 

ON - Bài hát comeback của BTS

Giữa thời đại doanh thu đĩa cứng đang có sự sụt giảm không phanh này, thành tích của BTS có thể nói là 'có một không hai'. Sự tăng trưởng đều đặn về doanh số album chứng minh các anh chàng vẫn đang trên con đường chinh phục đỉnh cao riêng của mình qua từng sản phẩm âm nhạc. 

Ở mặt trận nhóm nữ, IZ*ONE giật 'ngôi vương' dễ như trở bàn tay với album Bloom*IZ. Dù trở lại khó khăn sau scandal gian lận, bị nhiều nhà đài hạn chế quảng bá nhưng album này vẫn xuất sắc tiêu thụ 422 nghìn bản chỉ trong tháng 2, vươn lên trên #4 BXH album của nhóm nữ có doanh số cao nhất mọi thời đại trên Gaon.

Chỉ 6 nghìn bản nữa thôi, IZ*ONE sẽ thành công 'chen chân' vào Top 3 cùng TWICE và SNSD, chứng minh sức mạnh bán album đáng gờm của 'gà chiến' từ series Produce.

Tuy nhiên, cái tên gây sốc nhất trên đường đua tẩu tán album lại thuộc về TWICE. Từ đầu năm 2020 đến nay, TWICE không hề phát hành bất cứ sản phẩm âm nhạc nào nhưng tổng số album cũ bán ra (trong năm 2020) đã cán mốc gần 98 nghìn bản - một con số nhiều nhóm nhạc nữ đình đám khác cũng phải mơ ước, đồng thời đưa Fancy trở thành album tiếp theo của nhóm vượt mốc 400 nghìn đĩa được bán ra.

Với tình hình này, TWICE khả năng cao sẽ tự phá được thành tích trước đó, thậm chí là vượt luôn kỷ lục #1 đang nắm giữ là TWICEcoaster_LANE 1 (474 nghìn bản) khi comeback vào tháng tới.

Khả năng bán đĩa của TWICE không thể đùa được. 

>> Xem thêm: Được tuyển chọn khi vô tình chạm mặt trên phố, 2 thành viên Twice chứng minh nhan sắc cực phẩm 'yêu ngay từ cái nhìn đầu tiên'

Trước ngày album quốc gia của BBC Music, ngày mai (Thứ Bảy ngày 13 tháng 10), chúng tôi kỷ niệm 10 album bán chạy nhất trên toàn thế giới mọi thời đại. Ngày album quốc gia đang diễn ra lần đầu tiên trong năm nay để công nhận định dạng album sinh nhật lần thứ 70. Tham gia với chúng tôi khi chúng tôi khám phá những câu chuyện đằng sau những hồ sơ mang tính biểu tượng này.

10. Mỡ: Nhạc phim gốc từ Phim chuyển động (1978)

Một trong những vở nhạc kịch nổi tiếng và được yêu thích nhất mọi thời đại, & nbsp; Greas & nbsp; (1978) được cho là bộ phim nổi bật nhất của cơn sốt reo thập thập kỷ 1950. Bộ phim là bản chuyển thể của chương trình sân khấu cùng tên (1971) được viết bởi Jim Jacobs và Warren Casey. Album nhạc phim đã bán được hơn 14,4 triệu bản trên toàn thế giới khiến nó trở thành album bán chạy thứ mười của mọi thời đại trên toàn thế giới.

Greas & nbsp; đã được phát hành sau Chiến tranh Việt Nam (1955 - 1975) tại thời điểm nhiều nỗ lực ám sát tổng thống Hoa Kỳ và các thể loại âm nhạc gây chia rẽ, phản động dưới dạng Punk, Disco và cảnh kim loại nặng đang phát triển. Các chương trình phát thanh hoài cổ chơi độc quyền rock ,nroll đã được phổ biến vào đầu những năm 70 và các học sinh trung học thường tổ chức các điệu nhảy xã hội của những năm 1950. Khán giả đã có thể hồi tưởng về những gì được coi là một thời gian vô tội của các giá trị bảo thủ hơn trước những cái chết gây sốc cao của Tổng thống John, Jack Jack Kennedy (1963) và anh trai của ông Thượng nghị sĩ Robert Hồi Bobby Hồi Kennedy (1968).

Mặc dù được thiết lập vào năm 1962, George Lucas, & nbsp; Graffiti & nbsp của Mỹ & nbsp; (1973) nợ phần lớn biểu tượng của nó đối với năm 1950. Album nhạc phim đi kèm của nó rất phổ biến, giới thiệu một khán giả mới cho những người như Chuck Berry và Buddy Holly. SITCOM SITCOM năm 1950 và NBSP; Happy Days & nbsp; (1974 - 1984) cũng là một tính năng chính của thập kỷ đối với khán giả Mỹ.

9. & NBSP; Fleetwood Mac - Tin đồn (1977)

Được ghi lại và sản xuất tại California vào năm 1976, & NBSP; Rumors & NBSP; (1977) là ban nhạc pop rock xuyên Đại Tây Dương Fleetwood Mac tựa album thứ 11. Quá trình viết và ghi âm được thông báo rất nhiều bởi các mối quan hệ phá hoại cả bên trong và bên ngoài của ban nhạc vào thời điểm đó; Thành viên sáng lập Mick Fleetwood (trống) gần đây đã phát hiện ra rằng mẹ của hai đứa con của anh ta đang ngoại tình, Lindsey Buckingham (guitar chính) và Stevie Nicks (giọng hát) thường xuyên chiến đấu trong một mối quan hệ bật/tắt và Christine McVie (giọng hát) và John McVie (bass) vừa ly hôn sau tám năm kết hôn. Một bầu không khí khó khăn giữa các thành viên ban nhạc đã được phóng to và phức tạp hơn bởi lối sống khoái lạc của họ, bao gồm ban nhạc thường viết và ghi âm cao trên cocaine.

Trong thời gian khó khăn này, ban nhạc bị ràng buộc bởi một chủ đề - âm nhạc. Họ đã có thể đạt được thông qua các vấn đề của họ và trừ tà một vài con quỷ trên đường đi qua lời bài hát đau lòng và những bản hòa âm đẹp, phức tạp đã đứng trước thử thách của thời gian, vì album 40 triệu +doanh số trên toàn thế giới có thể chứng thực. Bạn có thể thấy rằng nhiều album bán chạy nhất trên toàn thế giới có bối cảnh của những điểm chung khó khăn, từ sự mất mát đến sự thất vọng chuyên nghiệp hoặc nghệ thuật.

8. Bee Gees - Saturday Night Fever (1977)

Bộ phim & nbsp; Saturday Night Fever & NBSP; (1977) và nhạc nền Bee Gees của nó rất khó khăn để tưởng tượng họ, nhưng những người biểu diễn đã thực sự nhảy theo nhạc của Stevie Wonder và Boz Scagss. Đó là cho đến khi hậu kỳ, Bee Gees được giao nhiệm vụ ghi điểm trong bộ phim. Nhạc phim đã đạt được bảng xếp hạng album Billboard năm 1978 và vẫn ở đó trong 120 tuần cuối cùng kết thúc vào tháng 3 năm 1980. Nó đã bán được hơn 45 triệu bản trên toàn thế giới và đã được thêm vào Cơ quan đăng ký ghi âm quốc gia trong Thư viện Quốc hội do nó Ý nghĩa văn hóa.

Bộ phim đã lấy cảm hứng từ một câu chuyện được viết bởi nhà báo người Anh Nik Cohn về những người đàn ông trẻ người Mỹ gốc Ý sống cho sàn nhảy mang tên ‘Rites Rites of the New Saturday Night, (ngày 7 tháng 6 năm 1976 & NBSP; New York). Trong một động thái gần như chưa từng có, các nhà làm phim đã mua bản quyền cho bài báo với giá 90.000 đô la. Họ có khả năng tự đá mình vào những năm 90 khi Cohn thừa nhận nó đã được chế tạo.

John Travolta đã được biết đến ở Mỹ vì công việc truyền hình của anh ấy nhưng bộ phim đã đưa anh ấy đến trạng thái tên hộ gia đình. Khi anh được chọn cùng với Công chúa nhạc pop Olivia Newton John In & nbsp; Greas & nbsp; năm sau, anh trở thành một trong những ngôi sao lớn nhất thế giới.

7. Eagles - Khách sạn California

Bối cảnh cho Eagles, 42 triệu + bán hàng trên toàn thế giới Magnum Opus & NBSP; Hotel California & NBSP; (1976) là một trong những khó khăn giữa các cá nhân. Năm album phòng thu trong và ban nhạc hiện chỉ đề cập đến nhau bằng tên Sir. Họ sẽ ghi lại các ý tưởng riêng biệt và gửi chúng cho nhau để phê duyệt. Đất nước chính của họ ảnh hưởng đến nghệ sĩ đa nhạc cụ Bernie Leadon gần đây đã rời khỏi ban nhạc để họ đưa ra quyết định có ý thức để hướng tới một âm thanh rock.

Khi nói đến guitar guitar chính của hãng phim Don Felder không thể nhớ được một chiếc móc guitar mà anh ấy đã thử nghiệm ở nhà nên đã yêu cầu quản gia của anh ấy chơi băng điện thoại cho anh ấy. Đây sẽ trở thành nền tảng cho ca khúc chính ‘Khách sạn California, một giọng ca tiêu đề Don Henley đã chơi đùa khá lâu. Henley muốn viết một bài hát kỳ lạ như một thử nghiệm và viết bài hát chủ đề như một ảnh ghép điện ảnh của những hình ảnh kỳ lạ; Câu chuyện về một du khách mệt mỏi gặp phải những nhân vật kỳ lạ.

Don Henley đã nói chuyện với Rolling Stone về các chủ đề của album giải thích ‘Họ là những chủ đề giống nhau chạy qua tất cả các công việc của chúng tôi: Mất đi sự ngây thơ, chi phí của & nbsp; naiveté, sự nguy hiểm của sự nổi tiếng, dư thừa; Khám phá The Dark Underbelly của Giấc mơ Mỹ, chủ nghĩa duy tâm nhận ra và chủ nghĩa duy tâm bị cản trở, ảo tưởng so với thực tế, những khó khăn trong việc cân bằng các mối quan hệ yêu thương và công việc, cố gắng bình phương mối quan hệ mâu thuẫn giữa kinh doanh và nghệ thuật; Tham nhũng trong chính trị, sự biến mất của giấc mơ của thập niên sáu mươi về hòa bình, tình yêu và sự hiểu biết.

6. Whitney Houston và các nghệ sĩ khác nhau - The Vệ thủ (1992)

Ban đầu được hình dung bởi nhà văn Lawrence Kasdan vào năm 1976 với tư cách là một phương tiện ngôi sao cho Diana Ross, The Bodyguard & NBSP; Sản xuất phim hai lần bị đình trệ trong cùng một thập kỷ trước khi cuối cùng đi trước với Kevin Costner và Whitney Houston đóng vai chính vào năm 1992. Đây là vai trò đầu tiên của Whitney; Cô ấy đã tạo ra một mối quan hệ mạnh mẽ với bạn diễn của mình, điều này sẽ tồn tại suốt đời với việc cô ấy cung cấp cho anh ấy những bài học hát để đổi lấy những lời khuyên diễn xuất.

Bài hát nổi tiếng nhất từ ​​nhạc nền là Epic Ballad ‘I will luôn yêu bạn, ban đầu được ghi lại bởi nhạc sĩ Dolly Parton vào năm 1973. Đó là nhà sản xuất và diễn viên chính Kevin Costner, ý tưởng của Whitney để thu âm ca khúc. Đây là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại và album đã bán được hơn 42 triệu bản.

5. Loaf thịt - Bat Out of Hell (1977)

Được sản xuất bởi Todd Rundgren và được sáng tác bởi Jim Steinman, Meat Loaf, & nbsp; Bat ra khỏi địa ngục & nbsp; (1977) được lấy cảm hứng từ ý tưởng về một vở nhạc kịch Peter Pan Rock. Nó theo sau hai năm rưỡi từ chối công ty thu âm. Vào thời điểm thịt Loaf được biết đến như một diễn viên tại sân khấu Broadway và có rất nhiều tiền lệ cho các diễn viên di chuyển vào thế giới nhạc rock. Columbia Records, Clive Davis nổi tiếng nói với các diễn viên thịt Loaf, don lồng làm cho các bản ghi.

Album hợp nhất sự giận dữ của tầng lớp lao động của Bruce Springsteen với giọng hát bán hoạt động hoành tráng. Video được sản xuất để hỗ trợ album. Khi MTV ra mắt vào năm 1981, các video được đưa ra trực tiếp bởi các thành viên của đội ngũ nhân viên như trên đài phát thanh. Độ dài của ‘Paradise by the Dashboard Light, đặc biệt là thời gian rộng rãi để nhóm tự bào chữa cho việc nghỉ vệ sinh, vì vậy đã trở thành một tính năng phổ biến trên mạng. Chuyến lưu diễn sâu rộng của Meat Loaf, để hỗ trợ cho hồ sơ cũng giúp giữ cho nó mới mẻ trong tâm trí của mọi người, nhưng khả năng nó là một album khái niệm Opera Opera đã dẫn đến việc tích lũy doanh số trên toàn thế giới hơn 43 triệu bản.

4. Pink Floyd - Mặt tối của Mặt trăng (1973)

Album nhạc rock tiến bộ duy nhất trong top 10, & nbsp; mặt tối của mặt trăng & nbsp; (1973) khám phá xung đột, tham lam, thời gian và sức khỏe tinh thần - các chủ đề trước đây được khai thác bởi ban nhạc - nhưng không có nhạc cụ mở rộng, phổ biến trong suốt trước đó của họ vật chất. Đối với album phòng thu thứ tám của họ, họ đã áp dụng một cách tiếp cận trực tiếp hơn với chủ nghĩa trữ tình của họ, hồ sơ khám phá chi tiết trải nghiệm của con người. Mỗi bên phản ánh các giai đoạn khác nhau của sự tồn tại của con người.

Bìa album biểu tượng của Dark Side of the Moon được thiết kế bởi Storm Thorgeson. Nó đại diện cho các chủ đề thu âm và ban nhạc trực tiếp chiếu sáng sau khi bàn phím Richard Wright yêu cầu các tác phẩm nghệ thuật đơn giản và táo bạo. Một số lợi nhuận từ album đã được đầu tư vào bộ phim & NBSP; Monty Python và Holy Grail (1975).

3. AC/DC - Trở lại màu đen (1980)

Được ghi lại ở Bahamas và được trộn ở New York, & nbsp; Trở lại Black & NBSP; (1980) được sản xuất bởi siêu nhà sản xuất nhạc rock Robert John Hồi Mutt Hồi Lange, người yêu cầu sự hoàn hảo, đặc biệt là từ giọng ca chính Brian Johnson. Đây là album phòng thu thứ bảy của ban nhạc nhưng lần đầu tiên của họ với Johnson mới sau cái chết không tưởng của ca sĩ gốc Bon Scott. Bìa album màu đen thu âm được thiết kế như một dấu hiệu để tang cho Scott, người mất mát đã tàn phá ban nhạc.

Nhà báo Rolling Stone David Fricke đã mô tả album được phát hành là LP đầu tiên kể từ & nbsp; Led Zeppelin II & NBSP; thu hút tất cả máu, mồ hôi và kiêu ngạo của thể loại. Nó được phát hành tại một bước ngoặt cho kim loại nặng; Nhiều ban nhạc từ thể loại bắt đầu chơi nhạc chậm hơn và thưởng thức các bản solo guitar dài hơn trong khi những người khác bị ảnh hưởng bởi năng lượng cao của nhạc punk và tìm kiếm một âm thanh pop dễ tiếp cận hơn. Các câu lạc bộ thoát y, 'Back in Black' là bài hát đầu tiên mà Kurt Cobain đã học được trên guitar và album đã bán được hơn 50 triệu bản trên toàn thế giới.

2. The Eagles - The Greatest Hits 1971 - 1975 (1976)

Trong những năm qua, album tổng hợp này từ Eagles đã chen lấn với Michael Jackson, & NBSP; Thriller & NBSP; (1982) cho album bán chạy nhất của Hoa Kỳ. Nó đã bị vượt qua bởi album Jackson, sau khi anh ta qua đời và kể từ đó đã lấy lại được vị trí số một, nhưng không phải về doanh số bán hàng trên toàn thế giới. Nó đã bán được hơn 42 triệu bản trên toàn thế giới. Được phát hành cùng năm với album phòng thu bán chạy nhất của họ & NBSP; Hotel California & NBSP; (1976), Eagles là hành động duy nhất xuất hiện trong top 10 trên toàn thế giới hai lần.

Eagles không hài lòng với cảm giác phát hành của bản thu âm rằng đó là một mưu đồ trong phần của công ty thu âm để vuốt càng nhiều tiền mặt từ sản lượng của ban nhạc càng tốt, mà không trả tiền cho chi phí ghi. Mối quan hệ khó khăn giữa kinh doanh và nghệ thuật là một chủ đề thường xuyên trong lời bài hát của ban nhạc.

1. Michael Jackson - Thriller

Michael Jackson, & NBSP; Thriller & NBSP; (1982) đã bán được hơn 66 triệu bản cho đến nay và giành được một kỷ lục phá vỡ tám giải Grammy. Nó đã được đưa vào Thư viện của Cơ quan đăng ký ghi âm quốc gia của Quốc hội - cùng với John Landis (người sói Mỹ ở London,) đã đạo diễn video phim kinh dị - có ý nghĩa về mặt văn hóa. Album trước đó của Jackson, & NBSP; Off the Wall & NBSP; (1979) đã là một thành công quan trọng, nhưng anh ấy đã rất hạnh phúc. Anh ấy đã thất vọng vì họ đã giành được một giải Grammy cho hồ sơ của năm và thường cảm thấy bị đánh giá thấp bởi ngành công nghiệp âm nhạc. Anh ấy đã được thông báo trong nhiều lần rằng các tạp chí don don bán với một người da đen trên trang bìa và được xác định rằng một ngày nào đó các ấn phẩm tương tự sẽ cầu xin anh ấy cho một cuộc phỏng vấn.

Do một phản ứng dữ dội vào thời điểm đó, ‘đánh bại nó được viết như một liều thuốc giải độc cho âm thanh nặng nề của bản thu âm trước đó của anh ấy. Eddie Van Halen được tuyển dụng cho các nhiệm vụ solo guitar và biểu tượng kinh dị Vincent Price đọc rap trong ‘Thriller. Quincy Jones sản xuất kỷ lục được truyền vào nhiều thể loại bao gồm Funk, R & B, Hard Rock và Soul.

Jackson đã mở cửa cho đại diện màu đen lớn hơn trên MTV. Anh ta được hỗ trợ bởi nhãn hiệu chủ tịch Walter Yetnikoff, người đã đe dọa sẽ giữ lại các video âm nhạc từ các nghệ sĩ khác nếu MTV không chơi video Jackson. Mỗi video là một tác phẩm nghệ thuật hoàn chỉnh về vòng quay thường xuyên với mạng, phần chính là một bản song ca với Paul McCartney có tựa đề ‘Cô gái là Mine. Ca khúc này được coi là rộng rãi là thúc đẩy sự hòa hợp chủng tộc. Album thành công dẫn đến việc Jackson đến thăm Nhà Trắng Ronald Reagan. CBS gọi đây là một trong những bức ảnh của Nhà Trắng hấp dẫn nhất kể từ khi Tổng thống Richard Nixon gặp Elvis. Đối với nhiều đảng viên Cộng hòa Jackson là một biểu tượng không thoải mái của năm 1980.