100 bài hát hàng đầu của bảng quảng cáo thập niên 50 năm 2022
|
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Show
"Bitter Sweet Symphony" là một bài hát của ban nhạc alternative rock Anh quốc The Verve nằm trong album phòng thu thứ ba của họ, Urban Hymns (1997). Nó được phát hành vào ngày 16 tháng 6 năm 1997 như là đĩa đơn đầu tiên trích từ album bởi Hut Recordings. Bài hát được viết lời bởi giọng ca chính của nhóm Richard Ashcroft, trong đó sử dụng đoạn nhạc mẫu từ phiên bản giao hưởng của Andrew Loog Oldham cho bài hát năm 1965 của The Rolling Stones "The Last Time", và dẫn đến một số cuộc tranh luận về pháp luật xung quanh vấn đề bản quyền mà sau đó đã được giải quyết ngoài tòa án. The Verve đã phải chấp nhận chia toàn bộ lợi nhuận cho hãng đĩa sở hữu bản quyền của "The Last Time" là ABKCO Records, đồng thời bổ sung Mick Jagger và Keith Richards như là những người đồng sáng tác bài hát.[1] "Bitter Sweet Symphony" là một bản Britpop và baroque pop được sản xuất bởi Martin "Youth" Glover và The Verve, với nội dung thể hiện một cái nhìn bi quan về lối sống thực dụng của con người trong xã hội. Sau khi phát hành, nó đã nhận được những phản ứng tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc, trong đó họ đánh giá cao nội dung lời bài hát và quá trình sản xuất của nó, đồng thời gọi đây là một trong những bài hát giúp định nghĩa cho kỷ nguyên thành công của thể loại Britpop trong thập niên 1990. Bài hát cũng gặt hái những thành công đáng ghi nhận về mặt thương mại, lọt vào top 10 ở nhiều quốc gia, bao gồm vươn đến top 5 ở Canada, Ireland, Ý và Vương quốc Anh. Tại Hoa Kỳ, bài hát được phát hành làm đĩa đơn vào ngày 10 tháng 3 năm 1998 bởi Virgin Records America, và đạt vị trí thứ 12 trên bảng xếp hạng Billboard Hot 100. Video ca nhạc cho "Bitter Sweet Symphony" được đạo diễn bởi Walter A. Stern, trong đó bao gồm những cảnh Richard Ashcroft trình diễn bài hát khi đang bước đi trên một khu phố bận rộn ở London mà không quan tâm đến những gì đang diễn ra xung quanh nam ca sĩ, trước khi toàn bộ những thành viên của The Verve xuất hiện và bước đi cùng Ashcroft ở cuối video. Nó đã ngay lập tức nhận được nhiều lượt yêu cầu phát sóng trên những kênh truyền hình âm nhạc như VH1 và MTV, cũng như nhận được đề cử cho Video Anh quốc xuất sắc nhất tại giải Brit năm 1998 và ba đề cử tại giải Video âm nhạc của MTV năm 1998 cho Video của năm, Video xuất sắc nhất của nhóm nhạc và Video Alternative xuất sắc nhất, nhưng không thắng giải nào. The Verve đã trình diễn "Bitter Sweet Symphony" ở một số sự kiện, bao gồm buổi hòa nhạc Live 8 ở London với Coldplay, nơi nó được giới thiệu bởi Chris Martin như là "bài hát tuyệt vời nhất từng được sáng tác". Được ghi nhận là bài hát trứ danh trong sự nghiệp của The Verve, "Bitter Sweet Symphony" đã lọt vào danh sách những bài hát hay nhất của thập niên 1990 lẫn mọi thời đại bởi nhiều tổ chức âm nhạc. Năm 2004, Rolling Stone đã xếp bài hát ở vị trí thứ 392 trong danh sách 500 bài hát vĩ đại nhất mọi thời đại.[2] Ngoài ra, nó còn nhận được một đề cử tại giải Brit năm 1998 cho Đĩa đơn Anh quốc xuất sắc nhất, và hai đề cử giải Grammy cho Bài hát rock xuất sắc nhất và Trình diễn song ca hoặc nhóm nhạc giọng rock xuất sắc nhất tại lễ trao giải thường niên lần thứ 41. Bài hát cũng xuất hiện trong nhiều tác phẩm điện ảnh và quảng cáo thương mại, và được hát lại và sử dụng làm nhạc mẫu bởi một số nghệ sĩ, như Beyoncé, Limp Bizkit và London Grammar. Danh sách bài hát[sửa | sửa mã nguồn]
Xếp hạng[sửa | sửa mã nguồn]Chứng nhận[sửa | sửa mã nguồn]Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]
Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]
Bản mẫu:The Verve Bản mẫu:Đĩa đơn hay nhất năm của NME Những năm 1950 đánh dấu sự ra đời của rock. Từ các bản nhạc của ban nhạc lớn đến các tiêu chuẩn nhạc jazz, cho đến giữa thế kỷ 20, âm nhạc là một khu vực thân thiện với phụ huynh. Nhưng sau đó mọi thứ đã thay đổi. Elvis đã gây bối rối cho những thanh thiếu niên đều run rẩy, trong khi những người như Chuck Berry, Jerry Lee Lewis và những người tương tự đang phá hủy các lưới an toàn cũ bằng một âm thanh mới, đam mê. Dưới đây là 100 bài hát hàng đầu từ thập kỷ đã gây ra một cuộc cách mạng âm nhạc. Từ của Matthew Horton, Tim Chester, Priya Elan. 100 bài hát hay nhất của thập niên 50 - Danh sách phát Spotify http://link.brightcove.com/services/player/bcpid1483850446001?bckey=AQ~~,AAAAABumiUU~,CmZu1qzq0NyICxn2Vp-nk3_Z6ll_Smhf&bctid=1585785053001 100 Dion & The Belmonts, ‘Một thiếu niên trong tình yêuĐược viết bởi Blues Rock Stalwarts Doc Pomus và Mort Shuman, 'Một thiếu niên trong tình yêu' đã tìm thấy trong các bảng xếp hạng của Vương quốc Anh ba lần vào tháng 6 năm 1959. Doo-wop Beauty, đánh trả tiền với 'Runaround Sue' và 'The Wanderer' và vẫn còn moooch xung quanh ngày nay. 99 Sonny Boy Williamson, ‘Don Tiết bắt đầu tôi nói chuyệnMột fave blues lâu năm, ‘don lồng bắt đầu nói chuyện với tôi là một bản hit tự viết cho Williamson và chứa một người mà những người nặng ký của Blues trong các khoản tín dụng của mình, bao gồm Willie Dixon trên Bass và Muddy Waters trên guitar. Kể từ khi phát hành năm 1955, sức mạnh ọp ẹp của nó đã được khai thác bởi tay guitar Lizzy cũ Gary Gary Moore, nhóm nhạc blues The Yardbirds và người đàn ông đó một lần nữa. 98 Clarence Frogman xông Henry, ‘Ain không có nhàClarence có được biệt danh của mình từ một khả năng kỳ lạ để hát như một con ếch - khi anh ta tự hào về ‘Ain không có nhà, tôi có thể hát như một con chim/ và tôi có thể hát như một con ếch. Anh ấy làm suy yếu sự vận mệnh của mình với giọng nói zany và blues vui nhộn, và bài hát đã tìm thấy một vị trí trong hậu thế điện ảnh, xuất hiện trong những bộ phim Brat Pack thập niên 80 và The Lost Boys. 97 Elizabeth Cotten, ‘tàu chở hàngElizabeth Cotten đã nghỉ ngơi muộn vào năm 1957 vào năm 62 tuổi khi những tài năng chơi guitar lung linh của cô cuối cùng đã được gia đình Seeger phát hiện. Cô ấy thực sự đã viết The Mesmeric ‘Freight Train, khi cô ấy 12 tuổi - sau 50 năm ở Mothballs, nó đã sớm được các nghệ sĩ bao gồm ngôi sao đồng quê Chet Atkins và Folkie Joan Baez. 96 Little Willie John, ‘SốtĐược bao phủ bởi vô số nghệ sĩ - Peggy Lee, Madonna, Beyoncé, Funk Don George Clinton, The Doors, You Keith, Em - Otis Blackwell và Eddie Cooley, ‘Fever, ban đầu được ghi lại, miễn cưỡng, bởi R & B Warbler Little Willie John. Phiên bản của Lee, có thể là phiên bản mà mọi người nhớ nhưng Little Willie John Soul Soul Take là một chuyên gia của Hoa Kỳ và chính người bán hàng tự do theo đúng nghĩa của nó. 95 The Champs, ‘Tequila,Người đàn ông đằng sau một và duy nhất của Champs (một người khổng lồ, nhớ bạn - số 1 ở Mỹ, số 5 ở Anh) là Danny Flores, người đã chơi trò chơi độc tấu sax hoang dã và thốt ra Tequila! như cách bạn làm. Nhưng Flores đã theo hợp đồng ở nơi khác và tín dụng viết phải được chuyển sang một ‘Chuck Rio. Tuy nhiên, nhạc cụ nhuốm màu salsa của anh ấy vẫn sống, một bản nhạc táo tợn cho Shenanigans trên toàn thế giới. 94 Johnnie Ray, ‘khócWeepy Johnnie Ray đã tìm thấy giai điệu đặc trưng của mình ở đây, hát bài hát Churchill Kohlman, với những giai điệu khóc nức nở của anh ấy và đứng đầu bảng xếp hạng Billboard. Sau đó, nó đã trở thành một tiêu chuẩn, cung cấp cho thanh tượng tuổi teen David Cassidy một chút sức mạnh cảm xúc và mang đến cho Crystal Gayle một bảng xếp hạng quốc gia số 1. Đối với Ray, ‘Cry, là sự khởi đầu của một sự nghiệp dài, thành công trong âm nhạc và phim ảnh. 93 Nina Simone, Em bé của tôi chỉ quan tâm đến tôiNina Simone từ Hepcat Jazz Cut là một bản cover của một số từ vở nhạc kịch năm 1930! Điều đó xuất hiện trong album đầu tay của cô nhưng chỉ làm cho trạng thái Megahit khi nó được sử dụng cho quảng cáo số 5 của Chanel năm 1987. Bass Walking Bass và Bỏ qua các phím được tìm thấy với ma cà rồng Jazz cuối thập niên 80, người đã gửi top 5 ở Anh. 92 chất béo domino, ‘ain mà một sự xấu hổNghệ sĩ piano New Orleans Antoine ‘Fats, Domino là một người có ảnh hưởng sâu sắc đến các thần tượng nhạc pop sau này Elvis Presley và John Lennon, mang đến những bước đi của Rock. Mặc dù đó là người crooner lành mạnh Pat Boone, người đã đưa ‘Ain, một sự xấu hổ lên đỉnh cao ở Hoa Kỳ, bài hát này là Domino, lối vào chính, mở đường cho‘ Blue Saturday, và ‘Blueberry Hill. 91 JOHNNY BURNETTE & TRIO ROCK.Johnny Burnette sinh ra ở Memphis và bộ ba của anh ấy đã cấp bằng sáng chế rằng âm thanh của Dirty Rock. Fuzz Grubby gắn liền với một twang nhỏ của cây đàn guitar Burlison, ‘Train đã giữ cho A-Rollin, một mối nguy hiểm thô bạo vẫn còn gây giống và đe dọa năm thập kỷ. 90 The Big Bopper, ‘Chantilly RenChunky Jiles Perry Richardson đã đi xuống trong cùng một vụ tai nạn máy bay đã giết chết Buddy Holly và Ritchie Valens, nhưng không phải trước khi phát hành Paean xoắn này cho một người bạn gái dễ thương. Rãnh skittering của nó sẽ củng cố nhiều lần cắt đá nhảy Rock Rocknroll, những megamixes của Jive Bunny, năm 1988, nơi mà Big Bopper, một trong những người yêu thích, đó là những gì tôi thích! cung cấp dấu câu thường xuyên. Nhưng đó không phải là lỗi của anh ấy. 89 Dinah Washington, ‘Cái gì khác biệt một ngày làm choĐã hàng thập kỷ trước khi phiên bản này được ghi lại, ‘một điều khác biệt một ngày khiến cho không bao giờ ngứa ran như khi Washington đưa cho nó một số phép thuật giành được ngữ pháp đó. Nó sẽ trở thành một tiêu chuẩn cho bất kỳ ca sĩ nhạc jazz/linh hồn nào với hy vọng chứng minh những cú đánh của họ, được chọn bởi Aretha Franklin, Sarah Vaughan và - một cách tự nhiên - Rod Stewart. 88 B.B.King, ‘Rock Me BabyĐóng gói danh mục Blues ban đầu - đáng chú ý là con trai Lil, Jackson, ‘Rockin, và Rollin, - vì cảm hứng, King đã tạo ra tiêu chuẩn của riêng mình, cây đàn guitar của anh ấy là một rãnh thôi miên. Rock Me Baby, là một phần thiết yếu của bất kỳ nền tảng nào, cắt xén trong oeuvre của Jeff Beck và các động vật và trên Otis Redding tựa 1965 cổ điển ‘Otis Blue. 87 Jimmy Reed, thì trung thực tôi làmHit bảng xếp hạng đầu tiên của Hoa Kỳ Jimmy Reed, ‘Thành thật mà nói, tôi là một bản vẽ blues chậm có sự tham gia của guitar và hòa âm từ chính người đàn ông. Giọng nói thuần túy và chơi thuyết phục của Reed đã có tác động sâu sắc đến sự bùng nổ của Rock, đó 86 The Dells, ‘Ồ, thật là một đêmỞ dạng này hay hình thức khác, Dells đã bị mắc kẹt trong 60 năm qua, nhưng đó là ‘Ồ, thật là một đêm đã mang lại cho họ cú đánh đầu tiên. Marvin Junior, Baritone chơi Johnny Carter, Falsetto để tạo thành một lát cắt dễ dàng, dễ chịu mà Dells sẽ xem lại sau đó, một công cụ tái hợp tâm hồn năm 1969 chứng tỏ thành công nhất. 85 Ray Charles, Tôi có một người phụ nữBây giờ nổi tiếng nhất với sự kết hợp giữa mẫu Ray Charles và ấn tượng Jamie Foxx đã nấu bụi vàng cho 'Gold Digger' tuyệt vời của Kanye West vào năm 2005, 'Tôi đã có một người phụ nữ' lấy cảm hứng từ bài hát phúc âm 'It it Be Jesus', Trong quá trình đánh dấu lãnh thổ cho những gì sẽ trở thành âm nhạc linh hồn. 84 Bộ tứ Dave Brubeck, ‘Lấy năm ngườiĐược viết bởi thành viên của Bộ tứ Paul Desmond, ‘Take Five Tính năng Brubeck trên ảnh khỏa thân, piano khăng khăng và Desmond trên sax uốn khúc, và là một chiếc crossover jazz/pop tiên phong. Phải mất một vài năm để đột nhập vào các bảng xếp hạng của Vương quốc Anh, nhưng bây giờ được dệt thành kết cấu của bộ đồ Pop Pop Zoot và vẫn là giai điệu đặc trưng cho bộ tứ vẫn còn. 83 Cliff Richard & The Drifters, ‘Di chuyển nó!Khó tin đôi khi Cliff đã từng là một người đá chính chân, môi chính, nhưng ‘di chuyển nó! Hồi là một khởi đầu thuyết phục. Don Tiết bị lừa, những người trôi dạt đó đã sớm trở thành bóng tối, và họ làm việc với sự bẩn thỉu sau tiếng vách đá vẫn còn rất chính trị nhưng giọng hát khò khè phù hợp. Vâng, Vương quốc Anh đã có Elvis rất riêng, ít nhất là trong một thời gian, và đã gửi đĩa đơn đầu tay của mình đến số 2. 82 Hợp âm, ‘sh-boomMột thành công đầu tiên của Doo-wop, con mèo đi lạc của hợp âm qua 'Sh-boom' cuối cùng sẽ là bản hit duy nhất của họ, mặc dù là một người mạnh mẽ, đạt đến Top 10. Các phiên bản khác nhau đã xuất hiện trong các bộ phim và trên TV, SH, SH -Booming thông qua ngôi nhà của Johnny Depp của Baby và Patrick Swayze cũng như xuất hiện trong thỏi son Pastiche thập niên 50 của Dennis Potter trên cổ áo của bạn cho BBC. 81 Johnny ace, cam kết tình yêu của tôiCam kết tình yêu của tôi là một hit sau đó đối với Ace, người mà vài tuần trước đó đã phải chịu sự sụp đổ của Rock Rock. Anh ấy đã bỏ lại bản ballad tinh tế này-một cách nổi tiếng là bản thu âm đầu tiên mà Paul Simon từng mua-sống trong những bộ phim có nguồn gốc từ thập niên 50 như Stephen King, Christ Christine và tất nhiên, trở lại tương lai. https://www.youtube.com/watch?v=MQ2IJQy4iuM 80 Jackie Wilson, ‘Reet PetiteNó đã đưa một video đất sét để cuối cùng quay lại Petite Petite lên đỉnh bảng xếp hạng của Vương quốc Anh vào cuối năm 1986, vào thời điểm đó lập kỷ lục về khoảng cách dài nhất giữa phát hành và đánh số 1. Khi phát hành ban đầu ‘Reet Petite, là một buổi ra mắt solo khạc cổ kh lượng cho Wilson, người vừa rời khỏi ban nhạc The Dominoes, và một nguồn cảm hứng trữ tình cho Van Morrison tựa 1972 R & B Classic‘ Jackie Wilson cho biết. 79 Danny & The Junenson, ‘Tại hopBan đầu được hát như ‘Tại BOP, để gắn kết với những bước nhảy mới nhất, tên mới‘ At The Hop, được đề xuất bởi người dẫn chương trình Bandstand người Mỹ Dick Clark, ngay lập tức gợi lên một bản nhạc Readymade cho các điệu nhảy của trường trung học. Daniel Rapp duy trì giọng hát chính của mình trong vài phút, nhưng đó là Baritone Joe Terranova, người đã đánh cắp chương trình. 78 Vùng nước bùn, ‘Có mojo của tôi làm việcMcKinley 'Muddy Waters' Morganfield không phải là nghệ sĩ đầu tiên thu âm 'Got My My Mojo hoạt động' - đó là ca sĩ phúc âm Ann Cole - nhưng như một người tiên phong trong phiên bản sấm sét của anh ấy đã đặt ra tiêu chuẩn và được Elvis, Etta James bao phủ , Canvey Island Rockers Doctor Feelgood, huyền thoại Blues B.B. King và - tốt - bạn đã có bao nhiêu thời gian? 77 Jackie Brenston & Delta Mèo, ‘Rocket 88,Vị trí của nó trong lịch sử đã trở nên âm u, nhưng ‘Rocket 88, có một tuyên bố công bằng là bản thu âm Rock KhănNroll đầu tiên - và nó được ghi nhận cho một nhóm hầu như không tồn tại. Được viết và sắp xếp bởi một Ike Turner, người cũng quay trong cây đàn piano lăn, nó được phát hành trên nhãn hiệu Chess nhãn Blues với ca sĩ Jackie Brenston lấy tất cả vinh quang và xuất bản tiền mặt. Turner cuối cùng đã tranh cãi và giành chiến thắng. 76 Julie London, ‘Hãy khóc cho tôi một dòng sông‘Cry Me a River, đã ra mắt màn ảnh rộng trong Jayne Mansfield, The Girl Can Can Help It, với London biểu diễn nó như tiếng còi báo động, oi bức, không thể đạt được. Nó rất đáng chú ý cho bài thuyết trình tối giản của nó, với London chỉ kèm theo Barney Kessel trên guitar và Ray Leatherwood trên Double Bass. Luân Đôn mát mẻ, giọng hát quyến rũ mang nó. 75 Johnny Otis, ‘Willie và tay JiveBố của nghệ sĩ Funk Cult Funk Shuggie, Johnny Otis là một ban nhạc và nghệ sĩ đa nhạc cụ, người đã dành nhiều thời gian để khám phá và nuôi dưỡng tài năng mới-Etta James cho một người-như lập kỷ lục của riêng mình. Willie và The Hand Jive, đó là chủ yếu của Old, một mối quan hệ với một cơn sốt khiêu vũ, nhưng vẫn mới và đủ quan trọng để phá vỡ Top 10 của Hoa Kỳ. 74 Paul Anka, ‘Diana,Được ghi lại khi Anka đáng chú ý-người cũng quản lý để đồng sáng tác nó-chỉ mới 15 tuổi, phần lát Doo-Wop vui nhộn này đã biến thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại, dường như làm thay đổi chín triệu đơn vị. Hầu như từ việc đi, nó đã thành lập Anka Canada như một kẻ lừa đảo chính thống, người tiếp tục thu âm và biểu diễn vào những năm 70 của mình. 73 Người Tây Ban Nha, ‘Chúc ngủ ngon, người yêu, chúc ngủ ngonNgười Spaniels được đặt tên hài hước được thành lập tại trường vào năm 1952 và đồng hồ lớn nhất với số người Doo-wop thường xanh này hai năm sau đó. Được đồng sáng tác bởi ca sĩ chính danh nghĩa Pookie Hudson và Calvin Carter và nhịp điệu giọng hát của Doh Doh-doh-doh thường xuất hiện trên các bản ghi khác, bao gồm cả Pastiche 'Eveneen năm 1975 của Pete Wingfield với một viên đạn' Hai bản nhạc hút thuốc. 72 Lloyd Price, ‘Lawdy Miss ClawdyLloyd Price đã tấn công giải độc đắc với bản thu âm đầu tiên của anh ấy, một người ném đá đầy vô tư cho Stormer khiến tất cả trái tim của nó nói với một cô gái trẻ rằng cô ấy ổn như thế nào. Những tình cảm truyền thống, cao quý này đã truyền cảm hứng cho những nghệ sĩ khổng lồ cũng có thể đi, Elvis, The Beatles, Little Richard và - gần như chắc chắn chắc chắn - Shakin xông Stevens vĩ đại vào năm 1982. 71 The Platters, The Great PretenderLA Vocal Group The Platters đã tạo nên tên tuổi của họ với điều này - hit thứ hai và lớn nhất của họ, số 1 của Hoa Kỳ và số 5 của Vương quốc Anh. Một con số sặc sỡ và mở rộng, ‘The Great Pretender, chắc chắn đã tìm thấy sự ưu ái với Freddie Mercury, người một lần nữa đưa nó vào Top 5 của Vương quốc Anh vào năm 1987, không nghi ngờ gì nữa, nhưng không nghi ngờ gì nữa, nhưng có thể không vắt kiệt cảm xúc tương tự. 70 Roy Orbison, ‘Ooby DoobyCũng được ghi nhận cho ban nhạc của anh ấy The Teen Kings ngay trước khi 'O' bước vào ánh đèn sân khấu một lần và mãi mãi, 'Ooby Dooby' là một chút của Trad Rock'n'roll đã thuyết phục Sam Phillips cho Orbison Sun Records Break và giới thiệu nước Mỹ với một trong những giọng nói pop hay nhất của nó. Nó đạt đỉnh ở mức 59 khiêm tốn trên bảng xếp hạng Billboard nhưng đã đăng ký 200.000 doanh số. 69 The Shirelles, ‘Tôi đã gặp anh ấy vào một ngày Chủ nhậtBạn có thể ghi nhận (hoặc, đôi khi, đổ lỗi?) The Shirelles cho phát minh của nhóm nữ. Họ sẽ ghi được chữ ký số 1 của họ vào năm 1960 với 'Bạn có còn yêu tôi vào ngày mai không?', Nhưng 'Tôi đã gặp anh ấy vào Chủ nhật' Tiara trước một thỏa thuận cấp phép Decca đã gửi cho họ quốc gia. 68 Hank Williams, ‘Jambalaya (trên Bayou)Được đặt theo tên của The Creole Rice and Meat Dish, ‘Jambalaya, đã trở thành một trong những ca sĩ nhạc đồng quê bị đóng vai chính Hank Williams, các bài hát lâu dài nhất. Spry của anh ấy tham gia bài hát, được phát hành sáu tháng trước khi anh ấy chết vì suy tim, vẫn còn dứt khoát nhưng các phiên bản nổi tiếng đã bị cắt bởi Fats Domino và Mor Legends The Carpenters. 67 Little Richard, ‘Lucille,Gần như Krautrock trong nhịp điệu không ngừng của nó, Little Richard, ‘Lucille, thể hiện nghệ sĩ piano rock rực rỡ của nhạc rock. Một trong những tiêu chuẩn bình minh không thể tin được, ‘Lucille, là một cú đập ở cả hai phía Đại Tây Dương và đã bị các nghệ sĩ đánh cắp từ các thợ làm tóc Van Halen đến Rock Muffroll Pasticheurs Par Excellence Mud. 66 Cadillacs, ‘Speedoo,Một sự pha trộn của Baby Rock Khănnroll và Doo-Wop, Cadillacs, ‘Speedoo, được gọi là sau khi ca sĩ chính của họ Earl Carroll biệt danh. Parping Sax và Handclaps đã thúc đẩy một bản nhạc động học tạo danh tiếng như một cầu nối quan trọng giữa nhạc đen và khán giả trắng, và nó vẫn là thẻ gọi của một ban nhạc chịu đựng với Speedoo Carroll vẫn còn trả trước. Trang 65 Patti, ‘Tennessee WaltzVới lời bài hát của Redd Stewart (mà Red Redd, không phải Rod) và âm nhạc của Pee Wee King, ‘Tennessee Waltz, là một ca khúc nổi tiếng khác dành cho các nghệ sĩ giải trí trong những năm năm mươi. Patti Page, nữ nghệ sĩ bán chạy nhất của thập kỷ, đã làm vinh dự. Jack White, say mê với cô ấy, anh ấy đã từng bao gồm một số khác của cô ấy, ‘chinh phục. https://www.youtube.com/watch?v=_Ek3eCbfqp0 64 Chuck Berry, ‘Rock and Roll Music‘Rock and Roll Music, là một sự tôn vinh nhanh chóng cho Mẫu, một bài tập trượt, được viết bởi Berry và được sản xuất bởi The Chess Brothers cho nhãn blues hàng đầu của riêng họ. Như một bản tóm tắt gọn gàng về Rock Vikingnroll, nó có thể bị loại bởi những người hitter lớn từ The Beatles đến Beach Boys, Humble Pie to Australian Cheese Captains Tâm thần như bất cứ điều gì. 63 dặm Davis, màu xanh lam trong màu xanh lá cây'A Kind of Blue' của Miles Davis đã bị mắc kẹt như một album nhạc jazz tuyệt vời mọi thời đại và là một trong những ví dụ dễ tiếp cận hơn trong lĩnh vực của nó, với 'Blue in Green', một trong những bản ballad tiết lộ sự tinh tế hơn, chân của Davis đang chơi. Chủ đề của sự bất hòa về việc viết tín dụng, ‘Blue in Green, hiện được ghi nhận cho Davis và cộng tác viên thỉnh thoảng và nghệ sĩ piano jazz huyền thoại Bill Evans. 62 Gene Vincent & Mũ màu xanh của anh ấy, ‘Be-Bop-A-Lula,Được đăng ký bởi Capitol Records ở Los Angeles với tư cách là một bản sửa lỗi nhanh chóng cho việc thiếu Elvis, Gene Vincent đã tạo ra một cú giật gân mang tính biểu tượng lần đầu tiên với sự gợi cảm, can đảm, be-bop-a-loula. Các nhạc sĩ phiên đã ở chế độ chờ chỉ trong trường hợp Vincent, những người bạn Caps màu xanh không thể hack nó trong studio nhưng cùng nhau Vincent và ban nhạc đã rút ra cuộc bạo loạn rockabilly theo phong cách. https://www.youtube.com/watch?v=LGI4PgAHxtg 61 Bill Haley và sao chổi của anh ấy, ‘Rock quanh đồng hồĐây là một trong những cú đẩy Rock Launroll vào các bảng xếp hạng, nhưng đối với một phong trào về cơ bản là kỳ lạ khi thấy Bill Haley Front and Center. Một người cổ đại 29-và xuất hiện lớn tuổi hơn-Haley vẫn lãnh đạo một ban nhạc được khoan tốt và anh ấy và sao chổi của anh ấy đã đi lưu diễn không ngừng để thành lập như những người theo dõi bất ngờ. 60 Eddie Cochran, ‘C hèmon mọi ngườiEddie Cochran sống nhanh và chết trẻ theo phong cách nổi loạn tuổi teen cổ điển nhưng để lại một cơ thể tuyệt đẹp để thể hiện trong hai năm ngắn ngủi trong kinh doanh. ‘C hèmon mọi người, với nền tảng guitar của Motorik và giọng hát khàn khàn từ Cochran vẫn đứng lên và được Sid Dicy - một người khác bị đốt cháy trong một thời gian ngắn. 59 Chuck Berry, ‘Ngày họcAnh em cờ vua Leonard và Phil cũng đã điều khiển số Chuck Berry này, một khuôn mẫu, tiếng rầm rộ mà Berry sẽ tiếp tục cướp bóc khi anh ta đấu tranh để duy trì sự nghiệp sau này. Nó có sự tham gia của dòng Hail, Hail, Hail, Rock xôngn, đó 58 Chim cánh cụt, ‘Thiên thần Trái đấtMột cái khác cho Back to the Future-và Superman III và Karate Kid II khi thập niên 80 trở nên điên rồ để giải quyết mục yêu thích của thời đại rock'n'roll-'Earth Angel (bạn sẽ là của tôi)' là một niềm vui doo-wop tinh tế được viết bởi Chim cánh cụt Baritone Curtis Williams đã lọt vào top 10 của Hoa Kỳ, thành công thực sự duy nhất của nhóm. 57 The Everly Brothers, ‘Tất cả những gì tôi phải làm là mơ ướcThói quen chiến đấu với anh em Phil và Don thường xuyên bỏ qua sự khác biệt của họ (hoặc ít nhất là đưa họ lên băng trong vài phút) để ghi lại pop hòa âm gần gũi có ảnh hưởng đến các thế hệ ban nhạc từ The Beatles đến Beach Boy . Với guitar Tremolo từ Chet Atkins, ‘Tất cả những gì tôi phải làm là Dream, là một trong những lựa chọn sacarine nhiều thập kỷ, nhưng đã chứng minh làm thế nào các bản hòa âm quan trọng có thể xảy ra với một bài hát DNA DNA. 56 Năm Satins, ‘trong đêm của đêmTrong đêm Still of the Night, tận hưởng vinh dự có lẽ bị nhàm chán là một phần không thể thiếu trong nhạc nền khiêu vũ bẩn thỉu. Tuy nhiên, nó đã có tiền mặt, điều này sẽ giải thích năm Satins tiếp tục tồn tại. Họ xứng đáng với tuổi thọ của họ với người ở lại doo-wop đầy thịt này được dẫn dắt bởi giọng hát rõ ràng của Fred Parris, và được hỗ trợ bởi Sax, hạt Sax. https://www.youtube.com/watch?v=twQNeIBGntg 55 Elvis Presley, ‘Nhà tù Rock RockBạn có thể khó khăn khi chọn một đĩa đơn Elvis dứt khoát, nhưng ‘Jailhouse Rock, phải là một trong những giai điệu xương chậu mang tính biểu tượng nhất, tất cả đều là Judder bắt đầu và người lớn. Đó là bản nhạc của bộ phim cùng tên, Elvis, thứ ba, và lắc hông lên đỉnh bảng xếp hạng ở Mỹ và Anh. Nó cũng được bao phủ bởi người thổi mạnh mẽ của Ersatz Soul Bellower Michael Bolton, vì vậy rõ ràng là không thể phá hủy. 54 Bo Diddley, ‘Bo DiddleyMột trong những bản nhạc nhạc rock ban đầu của Rawest, Bo Diddley, người tự đánh giá cao đã bị bao phủ, xé toạc và fillet liên tục kể từ đó. Đó là bản ghi âm đầu tiên của Diddley và ngay từ ngày đầu tiên đã thành lập The Bo Diddley Beat, một nhịp điệu điên cuồng phát điên đã nhấn mạnh sự nghiệp và đặt Buddy Holly và những chiếc đá lăn trên những cuộc phiêu lưu nhịp nhàng của chính họ. https://www.youtube.com/watch?v=8XxGUIbYjmY 51 Smiley Lewis, ‘Tôi nghe thấy bạn gõSmiley Lewis đã ở độ tuổi 40 khi anh ấy thu âm phiên bản đầu tiên của ‘Blue Saturday, sau đó là một hit cho nhạc sĩ New Orleans Fats Domino. Tôi nghe thấy bạn gõ cửa là một tác phẩm khác của Dave Bartholomew (với Pearl King), được tô điểm bởi tiếng croon có tâm hồn phong phú của Lewis, và loại cây đàn piano thùng mà Domino sẽ tự làm cho mình, buồn bã ăn cắp tất cả của Lewis. 50 Chuck Berry, ‘Maybellene,Khi giới thiệu đi, điều này thật khó để đánh bại. Kỷ lục đầu tiên của Chuck Berry, và hit đầu tiên, đã tạo ra nhiều sự phấn khích hơn và guitar thiên tài hoạt động trong vài phút ngắn hơn so với hầu hết các ban nhạc sau mill Years Muster trong sự nghiệp. Sau đó, được mọi người từ Elvis Presley đến Carl Perkins - và Bubba Sparks. https://www.youtube.com/watch?v=LvKDr8AgvK8 49 The Coasters, ‘Yakety Yak,Được chấp hành bởi bộ đôi sáng tác huyền thoại Leiber và xe đẩy, một chút sự háo hức của tuổi teen và đóng sầm cửa được trao cho nhóm hòa âm giọng hát The Coasters và, khá khó hiểu, đã diễn ra như một đứa trẻ da trắng về quan niệm của một người da đen về xã hội da trắng, theo ông Leiber. 48 Johnny Preston, ‘Chạy gấuMột câu chuyện tình yêu hoàn toàn bi thảm của hai người yêu thích đối thủ từ các bộ lạc Ấn Độ Mỹ, những người chết đuối trong vòng tay của nhau. Nó nên là một bản ballad đồng quê ngất ngây, thay vào đó, nó là một trò đùa vui nhộn, được đặt ra với một số người bản địa hài hước của người Hồi giáo người Mỹ đang tụng kinh (Sung, một phần, bởi người trắng hơn White George Jones). 47 Everly Brothers, ‘Tạm biệt tình yêuCác bản hòa âm thiên thể Everly đã bị ngỗng gây ra, và sau đó sẽ ảnh hưởng đến tất cả mọi người từ Beatles đến Fleetwood Mac. Tạm biệt tình yêu, đã đẩy những giọng nói phía trước và trung tâm đó. Họ rất tươi tốt trong thực tế đến nỗi bạn có thể quên rằng họ đã hát những dòng như tôi cảm thấy như tôi có thể chết. 46 Huey ‘Piano xông Smith,‘ Rockin xông Pneumonia & The Boogie Woogie FluKết hợp boogie của Pete Johnson với Jelly Roll Jazz Jazz và The Piano Virtuosity of Fats Domino, Huey Smith là một nghệ sĩ piano R ‘N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N N... Làm cho cúm hấp dẫn kể từ khi5757. 45 Johnny Cash, Folsom Nhà tù BluesSố một trên bảng xếp hạng âm nhạc quốc gia trong một tháng, tài khoản hư cấu về việc tống giam tại California Clink là một cuộc tấn công giữa năm mươi, và đã mở album trực tiếp của anh ta từ Tòa án Tiểu bang, ‘Tại Folsom Prison. Ca khúc cũng đã khiến Cash thực hiện toàn bộ một bộ tại Nhà tù Folsom, được ghi lại cho một album trực tiếp thành công. 44 Shirley & Lee, ‘Hãy để thời gian tốtSau đó được ghi lại bởi The Rolling Stones và George Clinton, có một tinh thần vô tư vượt thời gian về ‘Hãy để The Good Times Roll, mang đến cho toàn bộ sự rung cảm của sinh nhật nhẹ nhàng. Trên một nhân vật piano đơn giản và một vần điệu mẫu giáo như Melody, những thời điểm tốt đẹp này có vẻ như họ không có gì mặn mà hơn một trò chơi Scrabble và một số Ribena ấm áp. 42 Patsy Cline, ‘Walkin, sau nửa đêmNhiều thập kỷ sau khi nó được phát hành, ‘Walkin, sau nửa đêm, sẽ được gọi là Hồi David Lynch-esque. Những giai điệu của giọng nói của Cline, và nhịp điệu Honky Tonk đã được kết hợp với những lời bài hát đáng sợ của lời bài hát, cho thấy chứng mất ngủ hoặc thậm chí là một loại bệnh hưng cảm vào ban đêm. Đó là một tính hai mặt đẹp. 41 Dale Hawkins, ‘Susie Q,Một cú lắc blues-rockabilly đơn giản đã được làm nổi bật bởi công việc rìu rộng lớn từ huyền thoại guitar tương lai James Burton. Có ảnh hưởng mạnh mẽ đến cách nó định hình âm thanh của âm thanh rock and roll non trẻ, những bản nhạc thô sơ có bên trong sau này sẽ được Velvet Underground chiếm đoạt (người đã đi theo đường đua sớm trong sự nghiệp của họ). 40 Elmore James, Bụi Bụi của tôiĐây là bài hát thứ hai Robert Johnson từng được thu âm, nhưng sáng tạo của nó cũng được quy cho Elmore James. Dù bằng cách nào, nó cũng là phiên bản sau này, và chứng minh vượt ra ngoài tranh chấp lý do tại sao anh chàng được mệnh danh là Vua của Guitar Slide Guitar. 39 Ritchie Valens, ‘La Bamba,Dễ dàng là một trong những vết cắt dễ nhận biết nhất trong toàn bộ danh sách, sự thích nghi của Valens, một bài hát dân gian Mexico bị kẹt với sự cải thiện truyền nhiễm, những dòng guitar cổ điển và tiếng trống quái vật. Gỗ gỗ đẹp quá. Trong khi nó kỳ lạ chỉ đạt 49 trong các bảng xếp hạng của Vương quốc Anh, nó đã tiếp tục trở thành một cổ điển gia đình. 38 Elvis Presley, ’Một khi những tiếng la hét của thanh thiếu niên đã giảm dần, ‘don lồng là một kẻ tàn nhẫn được tiết lộ là một Jive-a-Thon của thập niên 50, một lời cầu xin đơn giản từ một con chó con đối mặt với Elvis để không gạt bỏ trái tim tình yêu thuần khiết, đang đập của anh ta. Được hỗ trợ bởi ‘Hound Dog, bài hát đã trở thành một trong những người bán hàng lớn nhất trong sự nghiệp của mình. 37 Nat King Cole, ‘Khi tôi yêuMột bản cover của một tiêu chuẩn Doris Day, phiên bản Nat King Cole, là một bản ghi âm của âm nhạc giống như giấc mơ được bao phủ trong các chuỗi phân lớp, trong đó giọng nói nhung của Cole. Nghe có vẻ như một đám mây trắng phồng lên trên bầu trời. Không có gì ngạc nhiên khi nó liên kết vĩnh viễn với Giáng sinh. 36 Buddy Holly & The Crickets, ‘Đó sẽ là ngàyHolly đã được truyền cảm hứng để viết bài hát sau khi anh hùng điện ảnh John Wayne liên tục sử dụng cụm từ này trong một bộ phim và cuối cùng nó đã lên một bảng xếp hạng ở cả hai bên ao. Một cách thích hợp, bài quốc ca gồ ghề chứa đầy vênh vang và bóng thiếu niên. 35 Link Wray, ‘Rumble,Intrumental yêu thích của Bob Dylan, đã bị Tarantino (tiểu thuyết bột giấy), Rodriguez (Roadracers), SpongeBob và The Sopranos. Một trong những hồ sơ sớm nhất để khám phá sự biến dạng và phản hồi, đó cũng là bài hát đã phát minh ra hợp âm sức mạnh, đảm bảo Townshend và Blackmore mãi mãi là khoản nợ của mình. 34 Elvis Presley, ’Một trong nhiều bài hát được tuyên bố là kỷ lục rock and roll đầu tiên (bên cạnh những nỗ lực từ Fats Domino, Bill Haley và Roy Brown), trang bìa của ca sĩ Blues của Blues Arthur Crudup 'All Right' chắc chắn là một trong những điều đã phá vỡ anh ta. Bản phát hành thương mại đầu tiên của anh đã được ghi lại trong một mứt đầy ngẫu hứng với guitar, bass thẳng đứng và không có trống. Phần còn lại là, như bạn biết, lịch sử. 33 Little Richard, Sally Long Long SallyMột trò đùa blues 12 thanh không giống ai. Giọng hát của Richard, bị xáo trộn và điên cuồng, một nửa sứ đồ phúc âm, một nửa phòng bar khi ông kể câu chuyện về chú John nhận được Ja-ja của mình với Sally đầu trọc trong một hẻm ngược. Điều bẩn thỉu nhất sẽ được phát hành vào tất cả năm 1956. 32 The Everly Brothers, ‘Thức dậy Little SusieBị cấm từ một số đài phát thanh cực kỳ thận trọng khi phát hành, do nội dung gợi ý của nó, bản nhạc pop mượt mà này là hai phút của Jinx cao tuổi teen và những bản hòa âm ngọt ngào đã tiếp tục giành được giải thưởng đáng ngờ khi trở thành ca khúc yêu thích của George Dubya. 31 nước bùn, ‘hoochie coochie người đàn ôngVới một trong những đoạn riff bẩn nhất bên này của bảng điều khiển của Jimmy Page, đây là năm phút của Blues thấp, ầm ĩ, đầm lầy ở vùng nước tốt nhất của nó mang đến cho anh ta một cách tình cờ Cuối thế kỷ XIX. 30 Frank Sinatra, ‘Tôi đã có bạn dưới làn da của tôiCole Porter đã viết bài hát trở lại vào những năm 1930 nhưng nó được Sinatra bao phủ cho ‘Bài hát cho album Lovers của Swingin, năm 1956. Jazz Waltz mượt mà, ban ngày trở thành một trong những bản nhạc thương hiệu của anh. Nhưng sự giao hàng của anh ấy tin vào lời bài hát, điều mà khá đáng lo ngại cho thấy cảm giác leo lên của một nỗi ám ảnh không thể chối cãi. 29 Screamin xông Jay Hawkins, ‘Tôi đặt một câu thần chú vào bạnMột không khí của bí ẩn thế giới khác treo về sự dậm chân này. Những câu chuyện về các phiên ghi âm xảy ra trong tình trạng RERENTEND và ca khúc bị cấm vì quá ’ăn thịt người, và không có gì lạ, Jay nghe giống như một nhân vật phản diện hoạt hình khi anh ta nói lời bài hát. 28 James Brown, làm ơn, làm ơn, xin vui lòngBrown không bao giờ tràn đầy năng lượng hơn trong giai đoạn đầu của sự nghiệp này khi nguồn gốc phúc âm của anh ấy va chạm với những bản nhạc đam mê của ban nhạc ngọn lửa nổi tiếng của anh ấy. Ca khúc này được sử dụng nổi tiếng như một phần quan trọng của thói quen biểu diễn của anh ấy, khi một người xử lý xuất hiện, bao phủ Brown trong một chiếc áo choàng và hộ tống một sân khấu có vẻ quá mức. Nó làm cho huyền thoại của anh ấy. 27 Johnny Cash, Tôi đi bộ đường dâyĐược viết như một cam kết của sự sùng kính hôn nhân và được chấp bút như một bản ballad, chính nhà sản xuất Sam Phillips, người đã đề xuất sự sắp xếp, gió. Mặc dù âm nhạc và sự nghiệp của Cash Cash sẽ sống trong lãnh thổ tối tăm, phức tạp và trang trí công phu hơn, nhưng sự đơn giản của ‘Tôi đi bộ đường dây là một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của anh ấy. 26 Little Richard, Good Golly Miss MollySự tôn kính của người tham gia đôi, bức chân dung của Little Richard, về một thời gian tốt đẹp của Mama Mama là không thể quên. Với một cây đàn piano ragtime và một giọng hát gập tắt, Little Richard tạo ra một bản romp âm thanh gợi ý rằng có rất nhiều thứ khác trong các bản cover so với một nghi phạm ban đầu. 25 Chuck Berry, ‘Little Little SixteenSự ra đời của cuộn đá có nghĩa là thanh thiếu niên la hét là tiêu chuẩn. Điều đó cũng có nghĩa là đó chỉ là vấn đề thời gian trước khi các bài hát được viết về chúng. Bài hát của Berry, theo sau một người hâm mộ cuồng nhiệt như vậy trong một đoạn riff blues đơn giản. Khi cô theo dõi ban nhạc yêu thích của mình trên khắp đất nước, sự ngọt ngào của cô ấy dao động giữa các cuộc trò chuyện với mẹ của cô ấy và đấu tranh với những người lớn lên. 24 Big Mama Thornton, Chó chó sănElvis có thể có phiên bản phổ biến hơn nhưng không ai cung cấp chú chó chó săn giống như Mama; Thay đổi sự thay đổi của cô ấy trên mỗi dòng cô ấy mang lại cho đến nay là bản tái hiện quyến rũ nhất. Đây là phiên bản đầu tiên và truyền cảm hứng không dưới sáu bìa trong vòng một tháng kể từ khi phát hành. 23 The Platters, ‘Chỉ có bạnKhó có thể đánh dấu lại một cách khách quan sau khi sử dụng và lạm dụng các bộ phim và quảng cáo-từ những bức ảnh nóng đến vì vậy tôi kết hôn với một kẻ giết người rìu, Alvin và The Chipmunks và hơn thế nữa-trong nhiều năm qua, bản ballad hài hòa ngọt ngào của Platters vẫn là một tác phẩm kinh điển hoàn toàn. 22 Ray Charles, ‘Tôi nói gìThật khó để tin nhưng bản nhạc này, bản ghi vàng đầu tiên của Ray Charles, bản ghi âm mà anh ấy đã hoàn thành mọi bộ, một trong những vết cắt được ghi nhận là khởi đầu một thể loại nhỏ được gọi là Soul, một Nugget Frisky hiện đang cư trú trong sổ đăng ký ghi âm quốc gia , bắt đầu cuộc sống như một thứ ngẫu hứng ở cuối một bộ. 21 Frankie Lymon & Thanh thiếu niên, ‘Tại sao những kẻ ngốc lại yêu?Trường hợp âm thanh của đường phố doo-wop gặp nhạc rock và roll, Harlem Teen Lymon và nhóm Harmony của anh ấy, các thiếu niên đã hát với kiểu trung thực về tình yêu tuổi teen mà chỉ có một (sau đó) 15 tuổi có thể biết đến. 20 Wanda Jackson, ‘Hãy để một bữa tiệcMột tác phẩm kinh điển khác của Elvis được thu âm cho bộ phim Loving You, nó cũng được Nữ hoàng Rockabilly Wanda Jackson đặt ra trong Hồi60 và được sử dụng trên nhạc nền cho xã hội Dead Poet. Sonia cũng đã làm một phiên bản vào năm 2010, nhưng càng ít nói về điều đó càng tốt. 19 Jerry Lee Lewis, ‘Toàn bộ Lotta Shakin, Goin, trênĐược ghi lại bởi một số nghệ sĩ tối nghĩa trước đây và nhiều tên tuổi lớn sau đó (từ Little Richard, Eddie Cochran và Gerry & The Pacemakers đến Elton John và mười năm sau) không bị tổn thương. 18 The Flamingos, Tôi chỉ có đôi mắt cho bạnBan đầu được viết cho bộ phim năm 1934 Dames, trước khi được Peggy Lee bao phủ, phiên bản dứt khoát của ca khúc này là của nhóm Harmony The Vocal Harmony The Flamingos. Một Waltz nhẹ nhàng dựa vào một bản phối hợp trên núi, nó đã thể hiện tài năng thanh nhạc của Quintet Doo-Wop. 17 Bo Diddley, Bạn yêu ai?Một yêu thích của The Rolling Stones, tác phẩm kinh điển Riamshackle R ’N B B này đã được đẩy vào Hội trường danh vọng Grammy vào năm 2010 và với lý do chính đáng - đó là một bản nhạc nhỏ hoàn hảo của những điệp khúc hấp dẫn và guitar truyền nhiễm. 16 chất béo Domino, ‘Blueberry Hill,Ban đầu là một tiêu chuẩn nhạc jazz Glenn Miller từ đầu những năm 40, tác phẩm kinh điển này đã được Louis Armstrong hồi sinh vào cuối thập kỷ và được làm lại bởi Elvis Presley và Little Richard. Tuy nhiên, FATS đã làm điều đó tốt nhất, và nó vẫn là ca khúc lớn nhất của anh ấy. Vladimir Putin đã cố gắng sống vào năm ngoái - mỗi khi ai đó xem bản tái hiện đó, một con mèo bị tra tấn ở đâu đó trên toàn cầu. 15 The Isley Brothers, ‘hét lênVài bài hát được tải vào mùa xuân với lượng năng lượng mà giai điệu này gói. Một vài phút được xây dựng rực rỡ, nó dệt các bản hòa âm điên cuồng, thay đổi chữ ký thời gian và động lực đa dạng thành hiệu ứng không thể cưỡng lại. Quên sự tái hiện của Lulu - đây là thỏa thuận thực sự. https://www.youtube.com/watch?v=qFCePEPdaU4 14 Junior Parker, ‘Bí ẩn tàuTừ tiếng còi tàu bằng đồng cho đến lời bài hát gợi, một vài giai điệu gói gọn một cảm giác du lịch và tự hỏi như tác phẩm kinh điển đầu thập niên 50 này. Nó đến từ đâu? Nó đi đâu? Nó vẫn là một bí ẩn nhưng chúng tôi rất nhiều trên tàu. 13 Chuck Berry, ‘Cuộn qua BeethovenNếu không phải là thẻ gọi của Rock Roll, thì một ứng cử viên mạnh mẽ, bản nhạc này đã được bảo vệ khoảng 12.000 lần, chủ yếu là đáng chú ý bởi The Beatles trong vài năm khi bắt đầu sự nghiệp. Mặc dù vậy, Chuck Berry đã cắt vẫn là văn bản. 12 Carl Perkins, Giày da lộn màu xanh lamLấy cảm hứng một phần bởi tình yêu quý giá của một chàng trai dành cho đôi giày da lộn của anh ấy qua cô gái mà anh ấy đang nhảy cùng, hit lớn của Perkins tiếp tục bán một triệu kỷ lục trong ba tháng đầu tiên (không có nghĩa là kỳ tích trong '55) và leo lên đất nước, nhịp điệu và blues, và biểu đồ pop đồng thời. Không tệ cho một giai điệu về giày dép. 11 Elvis Presley, ‘Hotel Heartbreak HotelTrong thế giới thần thoại nhạc rock, ‘Heartbreak Hotel, được lấy cảm hứng từ một vụ tự tử ngoài đời thực, câu chuyện đã thúc đẩy bộ đôi sáng tác bài hát Axton và Durden để viết bài hát này. Một số nhạc rock và cuộn bluesy với một dòng chảy dưới dòng, đó là số một số đầu tiên của Elvis. 10 Buddy Holly, ‘Peggy SueMột tác phẩm sớm của thiên tài rock. Holly và những con dế đã tạo ra một tấm thâm nhập của nhạc blues guitar sớm. Tiếng ầm ầm của tiếng bass và trống và âm thanh guitar lo-fi sẽ ảnh hưởng đến tất cả mọi người từ Beatles đến các cô gái, trong khi sự đơn giản của cấu trúc hợp âm của nó với điều kiện là những bản nhạc truyền nhiễm nhất thường có các gói dường như cơ bản-hiệu ứng của nó sẽ được nhìn thấy cho tới ngày này. https://www.youtube.com/watch?v=XEl3UUl1Fmw 9 Hank Williams, ’Như huyền thoại sẽ có, ca khúc này đã được Williams chấp bút về người vợ đầu tiên của anh ta, nhưng đã ra lệnh cho người vợ thứ hai của anh ta, trong khi anh ta đang lái xe. CAD! Được phát hành sau cái chết của anh ta, nó sẽ tiêu biểu cho một hình thức balladering vô cùng, đau lòng mà Williams đã giúp khánh thành. 8 The Drifters, ‘Tiền mật ongQuên album Lady Gaga, 2008 Monstrity, Shuffle Slinky này có một số dòng giọng hát hàng đầu từ các giọng nói của Tenor, Bass và Baritone, và một trong những solo saxful, một trong những tiếng hét lớn nhất trong lịch sử nhạc rock. Bị phá vỡ không bao giờ nghe tốt như vậy. 7 Sam Cooke, ‘Bạn gửi cho tôiĐôi khi những bài hát hay nhất là đơn giản nhất. Một lá thư tình yêu ngọt ngào cho người yêu đầy tình cảm nghiêm túc và sự ngưỡng mộ không hổ thẹn, ca khúc tuyệt đẹp này đã thấy Cooke chuyển từ gốc rễ phúc âm của anh sang một hướng có hồn hơn. Sau đó, được hồi sinh bởi tất cả các loại crooners, từ Michael Bolton (nghi vấn) đến Aretha (đáng để lắng nghe). 6 Eddie Cochran, ‘Summertime Blues,Được trang bị một đoạn riff Rockabilly tuyệt vời (tốt đến mức sau đó nó được bao phủ bởi WHO), ‘Summertime Blues, nghiền nát với Cochran trong thời gian, phong cách giọng hát của Shucks và nhảy, nhịp điệu của Demon Demon. Nếu có bất kỳ blues nào có trong mùa hè này, chúng tôi không thể phát hiện ra chúng. 5 Howlin Wolf, ‘Smokestack LightninHãy suy nghĩ Blues và bạn nghĩ Howlin Wolf và ‘Smokestack Lightnin. Chơi trực tiếp kể từ những ngày Delta Blues của anh ấy trong những năm 30 và được mài giũa trong hai thập kỷ trước khi phát hành tại Hồi56, nó thấy Harmonica, các tài liệu tham khảo đào tạo và một hợp âm lớn lặp đi lặp lại va chạm với hiệu ứng mê hoặc. 4 Little Richard, ‘Tutti FruttiCa khúc hay nhất của Little Richard, là một cuộc cách mạng về cách nó định hình nhạc rock và roll, không chỉ trong âm nhạc mà còn trong việc sử dụng tiên phong của hai người tham gia. Lời bài hát gốc (Hồi Tutti Frutti, Booty tốt / Nếu nó không phù hợp, đừng ép buộc / bạn có thể bôi mỡ, làm cho nó dễ dàng) theo dõi. 3 Jerry Lee Lewis, ‘Những quả bóng tuyệt vời của lửaBạn làm rung chuyển dây thần kinh của tôi và bạn làm hỏng bộ não của tôi / quá nhiều tình yêu khiến một người đàn ông điên rồ. Vì vậy, bắt đầu bài hát vĩ đại thứ ba trong cả thập kỷ và là một trong những bài hát rock hay nhất từ trước đến nay. Từ Jerry Lee đến Goose và Maverick, liều lượng năng lượng đá thô và lạm dụng piano nghiêm trọng này là một tác phẩm cổ điển lạnh trong gần 60 năm. 2 Elvis Presley, Chó chó sănMột bản cover của đường đua Big Mama Thornton bluesy, Elvis đã thay đổi đường đua thành pound trống lăn hông và guitar guitar làm cho các cô gái tuổi teen sáng lên và làm cho cha mẹ đỏ mặt. Sau nhiều năm ngọt ngào thân thiện với vũ hội, đây là một bản nhạc cuối cùng là bản nhạc tràn lan, bốc lửa của tình yêu bị từ chối. 1 Chuck Berry, ‘Johnny B GoodeNó có thể là gì, thực sự? Riff đó, piano đó, và điệp khúc đó - tất cả được đóng gói thành một bản nhạc vượt thời gian về chính nhạc rock. Bao phủ hàng trăm lần, từ B.B. King đến tương lai, nó được đưa vào hồ sơ Vàng Voyager, một lựa chọn các đĩa được gửi vào không gian để thể hiện năng lực văn hóa của sự sống trên trái đất. Làm cho bạn tự hào là con người. Những bản hit hàng đầu của những năm 1950 là gì?HITS FIFTIES tuyệt vời nhất: 160 Cổ điển No ... Thực sự thực sự hạnh phúcJohnny Tillotson .. Great Pretenderjimmy Parkinson .. Là cô gái của tôi Dale .. Lollipopthe hợp âm .. Baby Dollandy Williams .. Bạn thuộc về Medean Martin .. Come A-Long A-Lovekay Starr .. Thức dậy Little Susiethe Everly Brothers .. Bài hát được chơi nhiều nhất trong năm 1950 là gì?Đây là danh sách các bài hát nổi tiếng hàng đầu của tạp chí Billboard năm 1950 theo doanh số bán lẻ.... Billboard năm cuối năm của năm 1950 .. Ai có nhiều lượt truy cập nhất trong những năm 1950?Elvis Presley có số lượng lượt truy cập cao nhất ở đầu bảng xếp hạng đĩa đơn số Billboard trong khoảng thời gian từ tháng 1 năm 1950 đến tháng 8 năm 1958 (10 bài hát) Ngoài ra, Presley vẫn là người dài nhất ở đầu bảng xếp hạng đĩa đơn số một của Billboard trong khoảng thời gian từ tháng 1 năm 1950cho đến tháng 8 năm 1958 (57 tuần). had the highest number of hits at the top of the Billboard number-one singles chart between January 1950 until August 1958 (10 songs) in addition, Presley remained the longest at the top of the Billboard number-one singles chart between January 1950 until August 1958 (57 weeks).
Điều gì là lớn nhấtĐĩa đơn bán chạy nhất của thời kỳ này là "Rock suốt ngày đêm" của Bill Haley và sao chổi của ông, đã trở thành đĩa đơn đầu tiên bán hơn một triệu bản ở Anh.Rock Around the Clock" by Bill Haley & His Comets, which became the first single ever to sell more than a million copies in the UK. |
